2023影观后感24篇【精选推荐】

影的观后感第1篇今天是20XX年10月1日——是祖国妈妈的70岁生日，我很荣幸和祖国妈妈是同一天生日。爸爸妈妈带我一起去看《我和我的祖国》这部电影。这部电影讲述了1949年新中国成立之后发生的七个真实下面是小编为大家整理的影观后感24篇,供大家参考。

影的观后感 第1篇

今天是20XX年10月1日——是祖国妈妈的70岁生日，我很荣幸和祖国妈妈是同一天生日。爸爸妈妈带我一起去看《我和我的祖国》这部电影。

这部电影讲述了1949年新中国成立之后发生的七个真实故事。其中我最喜欢的是“开国大典”。里面讲述了在开国大典上需要用电动升旗的方法来升旗，在当时艰苦的条件下是很难完成的。在不断的升旗演练中发现旗杆停住球不结实，需要更结实的停住球，做这种球需要一些稀有金属元素才能做到。工程师林治远历经千辛万苦终于做出了更坚硬的停住球，完成了升旗仪式。他就是站在毛主席身后的那名光荣的护旗手。

我很喜欢这部电影，它让我知道了我们的祖国在这70年里发生的国家大事，是如何一步步强大起来的!我有一个愿望就是等到祖国100岁生日的时候，我要带上爸爸妈妈一起去北京给祖国妈妈庆祝生日。我爱您——中国。

影的观后感 第2篇

8月16日，由雷尼·哈林执导，张家辉、杨紫、任贤齐领衔主演的犯罪动作大片《沉默的证人》全国公映。94分钟的影片中，密闭空间、致命杀局、40秒窒息、8小时绝境逢生的的紧张情节吸引着观影人的神经。杨紫作为影片中的女一号，饰演实习女法医乔琳，反差演技让观众大呼过瘾。在拍摄过程杨紫坚持不用替身，全程真打、真挨打，为观众呈现一场绝地反杀大戏。观众纷纷表示：“打女杨紫，上线。”

杨紫首次挑战大银幕女一：诠释有魅力的独立女法医

《沉默的证人》是杨紫首次在大银幕担当女一的角色，与她对手戏颇多的是影帝、TVB视帝，还有有多年大银幕经验的老戏骨。这让杨紫感受到压力。但她把这些压力化作动力，从前期准备开始，杨紫就做足了努力。首先是体能的准备和体重的控制。杨紫在进组前就开始拼命健身、提升体能、控制体重，让自己有更好的体能和专注度适应拍摄过程中的严酷节奏。为了让“实习女法医乔琳”这个角色的职业感更专业，她和张家辉一起学习了很多解剖的知识。“只有前期充分的准备，才能让大家相信，乔琳不是杨紫，是个曾经在警校毕业，并且有足够专业度的女法医。”这是杨紫对角色的认知，也是对自我的严格要求。

杨紫的努力，也得到了认可，一位资深影评人对于杨紫的评价：“杨紫真的是一个很拼的演员，这是她第一次担当女一的大银幕作品，但表现很出色。在她所饰演的角色上，你看不到杨紫本人，也看不到小荧屏中的痕迹，她完全就是那个能打能抗很耐撕的实习女法医乔琳。”

对于这次领衔主演《沉默的证人》，杨紫本人也非常珍惜这样的机会：“可以有机会和国际级大导演、影帝，以及这么多实力派演员们合作，对于我来说是一次非常好的机会，也是一个不小的挑战。很感谢这次机会，让我收获很多、沉淀很多，最重要的是：真的演的很过瘾。”

打女“杨紫”：打戏从来没“套路”，够真才能够过瘾

已经看过《沉默的证人》的观众对杨紫的评价是：一个很“实在”的演技派。“每一场戏都是真打，看着都紧张。”在整个拍摄过程中，杨紫的每一场戏都是亲自来，全程真打、真挨打，拳拳见肉。从和任贤齐对手戏的那场“40秒反杀”，自己憋足气整整40秒，到结结实实被摔倒玻璃板上，没有半点儿怨言。在她的心里，真实的塑造，才能磨练出最好的演技。

“以为杨紫在整个过程中是需要被张家辉保护的那一个。随着剧情的渐进才知道，没想到，原来，她才是真正能打能抗的那一个。佩服!”当观众看到杨紫在大银幕中被任贤齐狠狠地掐住脖子，足足40秒时，很多人不由自主地屏住呼吸。有观众走出影院后还意犹未尽：“那一刻，真担心乔琳被掐死，杨紫演的太真实了，我都入戏了。过瘾、过瘾。”

第一次挑战打戏的杨紫，没有因为是“第一次”就降低对自己的要求，她说：“真正的演技没有捷径，就是真实，而真实的打戏，就是让观众身临其境，一起感受这场致命杀局。这样看起来才够劲儿。让大家一起出汗，才算成功。”

杨紫霸屏大银幕，突破以往被赞“剧抛式”演技

从入行以来，杨紫一直在不断地努力、不断地尝试与突破。青春爱情戏里，她可甜可盐;在古装神话剧中，她可纯可仙;在战争戏中，她又是那个可以与爱人生死与共的妻子……

这个暑期档，杨紫霸屏大银幕。先是有8月1日上映的《烈火英雄》票房已经超过13亿，杨紫在其中所饰演的防火监督员杨璐，虽然戏份不多，但传递了在大义与小爱之间做选择的共情力，成为影片让人揪心的意难平。接下来的《沉默的证人》，杨紫又成了聪明、果敢又有些性感的实习女法医乔琳。如果你问：“哪一个才是真正的杨紫”。答案是：都是，也都不是。

有人说，杨紫是“天赋型演员”，但杨紫确认为：“只有天赋+努力，才能成为一名真正的好演员。”真正的好演员，就需要具有“剧抛”的本质：演谁像谁只是第一步。杨紫所追求的“剧抛”是：演谁，就是谁。而这个暑期档在大银幕中的她，做到了。

影的观后感 第3篇

《歌剧魅影》是我最喜欢的音乐剧，没有之一。

观看这部剧时，刚开始吸引我的是跌宕起伏的情节，鬼魅神秘的气氛，而渐渐诱惑着我的是不见天日躲在幽暗中的魅影，那歌剧院的幽灵。他是柔情的，却又邪恶;他是不幸的，却又可恨;他是细腻的，却又自负。他是那样矛盾却又无比真实的存在。我为这样一个矛盾的结合体而着迷。

魅影的出场便是带着毁坏力的。歌剧院女歌伶在经理好言相劝下终于千呼万唤始出来，以咏叹调唱起了《Think of me》，十分有技巧但难打动人心。魅影在暗中制造纷乱，赶走了那位女歌伶为Christine制造了机会。Christine没有令魅影失望，口中蹦跳的音符汇成一条河，令在座的赞叹不已。《Think of me》亦成为Christine的主题曲，象征着她纯真善良、向往美好爱情生活的性格特征。我想这也是魅影迷恋深爱Christine的一大原因。魅影因自身面貌的丑陋渴望美，渴望单纯。

Christine一举成名，并且用歌声打动了昔日的青梅竹马Raoul。在Raoul要向Christine表白，被魅影察觉了并且带走了 Christine。这时，无论《Angle of music》、《The Phantom of the opera》还是《The music of the night》都部分地显示出魅影的性格特点。一曲《The Phantom of the opera》预示了魅影无时无刻不在黑暗中观望歌剧院的一切，关注这里的人们的一举一动，他无处不在。同时又表现出魅影神秘、幽暗的一面。而当魅影突然急转直下，以低沉轻缓的声音吟唱着《The music of the night》来催眠并诱惑着Christine时，又在人前展现出魅影柔情、细腻的一面。

终于，当全剧的矛盾冲突发展到最高潮时。魅影痛失所爱，原来尚能自控的情绪破堤决口，他尽其所能的诅咒着，破坏着，报复着。他干涉着剧院的主角人选和剧码安排，要求剧院表演他写作的歌剧《唐璜》，残忍地杀害了表演的男主角。这时的魅影已经极尽偏执，走向极端了，他强烈的控制欲得不到宣泄，于是他逐渐走向他难以自控的邪恶状态。

魅影以Raoul的生命威胁着Christine，要么陪自己展开新生活，要么看着爱人死在面前。这时的魅影同样是残酷邪恶的。当Christine 以真心的一吻吻向魅影时，一切都得到了升华。魅影丑陋的脸庞痛苦地扭曲着，变形得更加可怖，眼角处似乎挂着几颗晶莹的泪珠，浓得溢出来的悲伤深深地打动了我，使我心里像塞进了枚青橙，沉沉的、重重的，酸出了泪花。魅影选择了放手，魅影在那吻中明白什么才是真正的爱。他放过了Raoul，放掉了 Christine，成全了他们，留下了孤独，消失在人前。我相信这时魅影说的“I love you，Christine”完完全全出自于他那颗已被救赎的心，不再放着仇恨，也开始装着平常人的爱了。

当人们到达地下——魅影的住处时，只剩下片魅影一直戴着的面具，魅影已不知所踪，再次消失。我想丢下面具的魅影已经不需要躲藏，我想他终是放下了，放下了那黑暗中王者的扭曲的灵魂和脆弱的心。

影的观后感 第4篇

近期，电影暑期档正式进入白热化阶段，只剩一个月的时间内，国产科幻大作、经典漫改动画、好莱坞爆款IP等数十部影片，都将扎堆上映。这其中，不乏观众熟悉的港片身影。近几年港片持续高产，不少作品叫好叫座，但也有观众对其“套路化”“模式化”提出了疑问，警匪卧底兄弟情，港片的招牌三板斧，还能用到什么时候?在这种背景下，也有不少港片，努力的冲破固有印象，在题材、阵容上竭力创新。即将于8月16日上映的《沉默的证人》，就凭借着新鲜的故事，目前稳居同档期热度之冠。

《沉默的证人》由张家辉、杨紫、任贤齐领衔主演，故事发在香港法医中心，却跳脱了港片中“江湖与法制对立，黑帮与线人牵连，卧底与警员暧昧”的设定，也抛开了多空间叙事方式，转而选择化繁为简，将故事设定在一夜8小时内，所有人物都被限制在法医中心。众多观众都将此片比喻为“动作犯罪版‘大逃杀’”，题材着实新颖，竖内少见的密闭空间激斗题材。电影此前已举办数场超前观影，先睹为快的影迷纷纷给予高度评价“全程充满窒息感，非常刺激”“有创新性的犯罪动作片”“保持了港片的原味，却跳脱了港片的窠臼，观影过程反转不断，惊喜不断”。

此外，《沉默的证人》与港片传统战戏有所不同，张家辉此前表示：“片中的打斗更像现实中的街头激战，看到手边有什么就用什么打，简直是就地取材。”首次挑战动作戏的杨紫此前学过“套招”，但拍摄本片时曾直言：“这动作戏难度挺高，都是根据人的真实反应来设计动作的，套招完全用不上。”玻璃爆头、椅子砸人、锁喉擒拿，全片的对抗无不是拳拳到肉，血溅四射，连拍戏经验老道的任贤齐也感慨“如果碰到不会打的演员来演对手戏，可就惨了，弄不好就容易受伤”。不少观众在观影过程中会紧张到“捂嘴式观看”，甚至有“看得肉疼”的调侃。

影的观后感 第5篇

今天我和爸爸一起看了一部电影，叫《我和我的祖国》，这部电影是新中国成立70周年的献礼片。

《我和我的祖国》主要由7个导演排成的7个小故事组成，故事分别是：《前夜》、《相遇》、《夺冠》、《回归》、《北京你好》、《白昼流行》和《护航》。

《前夜》讲的是中华人民共和国成立的故事，《相遇》讲的是中国第一枚原子弹爆炸成功的故事，《夺冠》讲的是中国女排在世界大赛中三连冠的故事。《回归》讲的是香港在1997年7月1日回归祖国怀抱的故事。《北京你好》讲的是20XX年奥运会在北京鸟巢巨星的故事。《白昼流行》讲的是20XX年神州十一号载人航天器结束太空旅行，回到祖国的故事。《护航》讲的是20XX9月3日纪念抗日战争胜利70周年阅兵仪式的故事。其中我最喜欢《护航》了。

《护航》将的是女兵开战斗机的场面，开战斗机的女兵叫吕潇然，她真是从小天赋过人啊。吕潇然从小就能顺着大烟囱的梯子爬到顶上，再跳下来，这正常人可做不到啊。当了女兵之后，要测离心引力，看晕不晕，可到6档的时候，她已经被转吐了，教官说：“行了，女的6档成这样已经不错了，可以弄个7。”吕潇然却说：“你7，我还8呢，给我弄个8!”再测的时候，她已经快昏过去了，可她想到了小时候，终于坚持了下来。最终她出色的完成了国家交给她的任务。这个故事给了我一个启示：坚持下去，事情就会成功!

看到我的祖国由弱变强，我为我的国家感到骄傲和自豪。祝愿祖国的明天更加辉煌!

影的观后感 第6篇

虽然已经立秋，但室外的温度“热辣”依旧，就像今年的暑假档一样，虽已临近尾端，但还在持续发力，而正在热映的电影《沉默的证人》更是为这把“暑假火”添柴加瓦，在各大平台也收获满满好评，走出影院的观众各个化身“种草专家”，花式给网友安利这部电影。

电影首日的口碑里，“过瘾”、“超疼!”成为观众评价的主要关键词。片中真实刺激的打斗戏份被观众们连续点赞。“这部在特定空间里的警匪搏斗让人肾上腺素飙升!”而三位演员的打戏表现也得到了观众的肯定，拳拳到肉的武打动作更是给与了观众们真实的“云疼痛”感。许多观众在观影后对于张家辉和任贤齐的在戏中的打戏给予盛赞：“电影中打人的和被打的都很过瘾，张家辉和任贤齐都是‘狠角色’，每一拳每一脚都够狠够用力”。而杨紫的表现则让观众们颇为惊喜，“杨紫在影片里太A了，打起架来气势一点都不弱。”戏外软妹，戏内打女的反差萌让她用这部戏证明了自己作为演员的多面性。

电影紧张到“让人缺氧”的观影体验也被观众给与了满分好评，并纷纷表示影片“全程高能”“剧情张力持续在线，每分钟都绷紧观众的神经，看得我手心冒汗”。片中两拨人马的对峙更是为影片增添了不少紧张感，一面是持的悍匪，一面是手无寸铁的法医，后者在火力全开的同时，还要“脑力全开”，整栋建筑中的环境与装置都成了他们的武器，看似悬殊的正反两派将在不停的反转中转换局势，两派人的斗智斗勇也让观众们表示“看得相当过瘾!”、“逃亡、追逐、战斗、营救这些元素一个都没拉下，而且拍出了独特而强烈的冲击感。”

影的观后感 第7篇

前些日子，#任贤齐夸杨紫敬业#的话题被社交平台刷爆。

原来，在公众视野消失了一段时间的国民小齐哥带着自己的于8月16日上映的新电影《沉默的证人》回归啦!电影中，他不仅再次挑战悍匪角色，还和另一位主演杨紫、以及说唱歌手欧阳靖一起合作了主题曲，聊到兴头的小齐哥回忆起拍摄过程，直言“妹妹(杨紫)太拼”：“我们有场戏，她被我摔到那个玻璃柜上然后砸下来，我自己都舍不得，妹妹一直说‘齐哥没关系，帮我，来真的’，太心疼了。”

不少网友为杨紫的敬业态度点赞，而大家更惊奇的是，小齐哥和杨紫，这两个网友心中的童年回忆，竟然一起合作了一部大银幕作品，并且两人在电影中“势不两立”，进行了一场“不是你死就是我活”的殊死搏斗。

提起拍摄过程，一向能吃苦的杨紫都忍不住大聊其中的艰辛：“以前都是拍那种古装戏，拿把剑吊威亚，我自己这种动作戏的经验其实是不够的，因为是一个很真实的故事，所以武指老师希望我们打的很逼真，动作不会很花哨，但是却很巧妙，刚开始的时候压力很大，我们这个戏节奏很快，大家都很紧张，所以全都绷着一口气。”当她看见回放时才终于松了一口气，“刚开始担心打不好，后来看我们的一些动作，其实很有力量很实用，才放心下来。”

《沉默的证人》中，承包不少80、90后童年的小齐哥，饰演了一个凶残嗜血的悍匪，虽然之前也有过相似的角色经历，但小齐哥表示，在人物塑造上其实是完全不同的：“之前的角色，是非常嚣张的，是一个非常直接的状态，但这次的角色，其实更加内敛些，同时他的心思也很深，是个特别难对付的角色。”

虽然戏里水火不容，戏外的杨紫和小齐哥却打成一片，杨紫更在片场爆料自己的童年趣事：“我小的时候听心太软，我以为这是我爸的歌，因为我爸去KTV都唱《心太软》。我爸还老说这是献给我女儿的歌。突然有一天人家跟我说，这是任贤齐的歌，我说什么?然后我听了原唱，确实跟我爸不一样。”

如此努力挑战、配合默契的演员阵容，你还有什么理由不来看!

影的观后感 第8篇

我的老家在美丽富饶的江汉平原，人称鱼米之乡的湖北监利。改革开放30多年来，我的家乡发生了翻天覆地的变化。这几年，每年我都要和爸爸妈妈一起回老家过春节，感受最深的是家乡的路一年一个大变样。

听爸爸讲，家乡过去的路，都是土路，弯弯曲曲，坑坑洼洼，晴天尘土飞扬，雨天泥泞不堪。记得那时我还在上幼儿园，也比较淘气，每次回老家过年，妈妈总要给我带很多换洗的衣服，还要特地从城里买一双深筒雨靴，防备路上的泥土弄脏衣服，即使这样一回到家，我不是变成“灰姑娘”，就是变成“小泥人”。那时，从城里到乡下十几公里的路要走好几个小时，爸爸在城里买的年货，只能让伯伯用肩挑，看到伯伯累得满头大汗，我就想，要是像北京那样，车子能开到家门口就好了。

说来变化也真大，去年我回家，水泥马路就修到了村子里，路旁还栽上了一排排的树，小轿车一直可以开到家门口，镇上的路更是又宽又平，还画了一条条的交通标志线，装上了红绿灯，还有过街天桥、变向大转盘，路上人来车往，非常热闹，正在建设的随岳高速公路也从我们老家经过，我三伯还在沿河公路边建了一幢两层的小洋楼，河上修砌了石拱桥，不管天晴下雨，我都能穿着皮鞋玩耍了。有一次，三伯笑着对我说：“佳诺，现在路修好了，伯伯这里和城里差不多了，我这栋楼房就花了20多万，农村里空气好，水也好，天天吃鸡蛋，吃鲜鱼，吃不污染的蔬菜，保你这北京小妞儿越长越漂亮，来了还想来。”

人们常说通讯是情感的纽带，我觉得路也是情感的纽带，家乡的路犹如一条长长的飘带联结了城镇和乡村，联结了和谐和富强，联结了梦想和希望。

影的观后感 第9篇

近日，庆祝中华人民共和国成立70周年献礼片《我和我的祖国》在洛杉矶亚凯迪亚市的AMC电影中心举办，近200名华人和留学生出席。

7个故事，7个瞬间，追寻新中国辉煌历程，回味难忘动人故事，令全场观众充满自豪和感动。首映礼入场处，电影背景板和7个短片的海报引人驻足，合影留念。组织者为来宾准备了红心和五星红旗贴纸，许多观众贴在了脸颊上或衣服上。“我和我的祖国，一刻也不能分割”，电影放映前观众起立合唱，激情洋溢的歌声伴着手中挥舞的五星红旗，将全场带入激情澎拜的气氛。

观影结束后，全美中华青年联合会会长任向东表示，这部电影不仅是“唤醒全球华人共同回忆”的燃情巨制，更能激发海外华人的自豪感和内心对祖国的眷恋之情。难能可贵的是，现场这么多的青年人和留学生在观看电影时的投入和感动。

加州大学尔湾分校距离首映礼的影院车程近两个小时，中国学生学者联谊会UCI-CSSA的前任会长于蓝、庄承豪等近二十位同学一起出席了首映礼。于蓝看完电影后在她发的朋友圈里写道：“感谢爸妈把我生成中国人、感谢爸妈是中国人。”

据华人影业洛杉矶办公室工作人员王宇轩介绍，这部电影在洛杉矶各大影院的放映档期是两个星期。目前的订票情况可以用“火爆”来形容，非常有可能要加场。

该电影由华夏电影发行有限责任公司领衔出品、人民网等联合出品。南加州大学安娜堡电影宣发协会的中国留学生们承担了首映礼的协办和现场义工的安排。美西南地区中国学生学者联谊会、全美中华青年联合会、南加州中国高校校友会联盟参与支持了这部电影的洛杉矶首映礼。

影的观后感 第10篇

正义可能会迟到，但永远不会缺席。原本定档8月2日的电影《沉默的证人》在经历了撤档后重新定档，最终定于8月16日与观众见面。

今年的暑期档仿佛流行“霸屏模式”，多个熟悉的面孔辗转于不同的影视作品中，观众表示好不过瘾。

新片上映在即，三大主演“都挺忙”

说到霸屏问题，首当其冲的就是我们的杨紫同学。因为杨紫与李现，观众们看到了《亲爱的，热爱的》。又因为这部剧，七月份掀起了一场“可爱佟年与高冷韩商言的甜蜜风暴”。

《亲爱的，热爱的》自播出以来全网累计播放量达到了惊人了122亿，如果平均折算到每一集，那就是亿次之多，你敢说周围的年轻人没听说过这部剧吗

虽然该剧已上线36天，实时热度依旧排名第6位，微博话题讨论量2500多万，可见即使面对每天上新的各种新剧，《亲爱的，热爱的》毫无畏惧。

如果说7月份是属于“小猴子”和“现男友”的，那么8月份呢?

事实说明8月份的杨紫热度丝毫不减。杨紫用一部电影《烈火英雄》证明了她不仅可以“制霸”电视、手机屏幕，她还可以“火”到电影院。

《烈火英雄》聚焦平民英雄消防员，将他盲作和生活中的状态展现在银幕上。截止到今天中午累计票房12亿，根据大数据预测内地票房有望达到亿。

在超级黑马《哪吒》的“排片压制”下，《烈火英雄》还能取得如此骄人的票房成绩，除了主旋律的光环外，电影本身的高质量也是一大决定因素。

杨紫在剧中饰演了消防监督员王璐，是队中消防员徐小斌的未婚妻。因为这个角色，观众看到了消防员平凡生活中的一面。

微博上，杨紫曾回答了关于最后一场戏怎样和徐小斌告别的问题。在她看来，王璐与徐小斌表面上互不相让，实际上两人彼此都深爱着对方。

在小家和大家的问题上，作为生活中的普通人王璐也自私过，她希望男友只做自己的英雄，然而最终在责任与使命面前，这对情侣还是选择了后者。

这个夏天，杨紫很忙，而同样作为新片《沉默的证人》主演之一的张家辉似乎也没闲着。

就在上周，张家辉联手古天乐、吴镇宇的新片《使徒行者2》甜蜜空降七夕节。作为使徒系列的续作，在经历了第一次的配合后，这次三人间的表演显得更加默契了。

张家辉一直以来在观众心中以敬业著称，这是他多年来从事香港电影工作的口碑积累。

新片在剧情中加入了缅甸地标建筑和西班牙“奔牛节”这些异国特色，使得街头战飙车在原有的刺激基础上多了一层看点。

导演在兄弟情上面也做了新的尝试，网友看后表示“张家辉古天乐合作多年，可谓是默契十足珠联璧合”。

目前该片斩获亿票房，按照预测亿已经实现了大半。这一部还在热映，下一部呼之欲出，“渣渣辉”这次真的有点忙。

三人组里杨紫、张家辉都在忙着霸屏，唯独任贤齐没有什么动静，难道他在“不务正业”吗?

顺着微博终于找到了一些端倪，原来小齐同学最近在忙着本职工作，开演唱会!

说起任贤齐可能有点暴露年龄了，在那个年代如果你没听过小齐的歌，没看过他演的戏，那我只能对你表示惋惜。

任贤齐在那个时代真正做到了音乐影视双丰收。虽然时隔多年，我相信很多人和我一样仍然记得起他是《神雕侠侣》中的杨过，是《新楚留香》中的盗帅楚留香，是《笑傲江湖》中的令狐冲。

任贤齐的歌曲中诞生经典无数，很多歌曲例如《心太软》《对面的女孩看过来》等因旋律朗朗上口，直到现在传唱度依然很高。

在最近的影片推广活动中，杨紫还对《心太软》这首歌进行了现场演唱，她表示小齐哥是他认识的第一个明星，因为在他很小的时候他爸爸一直对她唱这首歌，致使她一度认为这是他爸的原唱，直到有一天听到了任贤齐的名字。

小猴子“拜师”欧阳靖挑战女rapper

作为歌手出身的任贤齐，主题曲的演唱怎么能留给别人呢!

本次《沉默的证人》主题曲由任贤齐、杨紫和欧阳靖共同演唱。

杨紫要唱歌?你没有看错，而且这次还唱起了RAP，有网友不禁表示这首歌可能是小猴子继《小邋遢》之后的又一代表作了。

从主题曲MV中可以看到，小猴子“模仿”欧阳靖做了一些动作，虽然在OG面前略显稚嫩但感觉还是可以接受的。

“圣诞老人”悍匪任贤齐大战张家辉、杨紫师徒二人

这次电影《沉默的证人》以“沉默”为线索，围绕着片中神秘女尸体内的一颗子弹展开正邪、善恶的较量。

场景方面，为了营造逼真的实验室场景，剧组利用废旧厂房搭建了将近1：1的三层实验室建筑。

本片在拍摄近战动作时，为了最大限度提高观看者的感官刺激，剧组和演员连续两三天拍摄打戏，搞得所有人“腰酸背痛，伤痕累累”。任贤齐对此表示“演员之间一定要有敬畏心，如果打戏的节奏把握不好，很有可能伤到别人或者自己”。

杨紫在本片不仅在歌唱上面突破了自我，打戏方面的努力也是的。

面对从来没有拍过动作戏的杨紫，导演要求她演出打女的感觉，所有打斗动作都要真实。

演惯了现代戏的杨紫这次算是真真正正体会了一次拳拳到肉的感觉。在打斗过程中杨紫成了银幕上的“女超人”，而观众也借此看到了她可甜可萌后的又一形象。

所谓“不打不相识”，在任贤齐参加的某综艺节目里，对杨紫在剧中的表现进行了高度评价，并且小齐哥还坦言自己和杨紫拍打戏的时候很舍不得。

角色方面，《沉默的证人》让演员们感受了一次形象颠覆。

张家辉本次的角色与以往饰演的警察和卧底形象不同，是一名看似普通却正义感十足的法医陈嘉豪，用他自己的话说“冷静睿智又不失刚勇”。

利用实验室一切可利用的资源，张家辉、杨紫二人上演绝地反击，智斗悍匪。

为了能够真实还原法医解剖的画面，剧组特地找来了从事多年解剖专业的人士现场指导。

小齐哥看到了镜头里张家辉的表演，坦言称“在我看来家辉不是那个家辉，他就是一名法医”。

杨紫表示自己在现实里没有影片中饰演的乔琳那么强势。虽然只是一个小小实习生，但是面对悍匪乔琳丝毫不畏惧，她既勇敢又坚强。

昨天杨紫是手机里可爱的佟年，今天杨紫是解剖室里与悍匪近战肉搏的女强人，你喜欢杨紫的哪一面呢?

任贤齐饰演悍匪Santa，区别于普通张扬跋扈的悍匪，剧中Santa做事冷静周密性格内敛，在他身上隐藏着巨大的秘密。

杀人放火金腰带，造桥铺路无尸骸。

看了小齐哥的造型，你是不是也觉得任贤齐越来越适合演坏人了呢?

在电影《扫毒2》中表现不错的陈家乐这次终于挑战了自己梦寐以求的角色，他直言自己一直想要尝试演坏人，体验那种杀人放火做坏事的感觉。

死亡没有假期，所以我们也没有。真警察遇到假医生，这波伤害猝不及防。

看到剧照大概就能知道郭晋安的角色定位了，笑一下再笑一下，我就是来缓和气氛的。

“圣诞老人被人干掉了”一语双关，吓得张家辉赶忙打圆场，躲在暗处的悍匪蠢蠢欲动。

《沉默的证人》—导演雷尼·哈林的又一次挑战

随着中国电影市场的快速崛起，中国观众成了好莱坞导演不可忽视的重要群体，在这种环境下雷尼·哈林成为了第一个从好莱坞跑到中国本土拍电影的导演。

导演雷尼·哈林曾经在好莱坞拍下了《虎胆威龙2》、《特工狂花》、《深海狂鲨》等经典电影，是好莱坞动作戏方面的一线导演。

导演表示自己属于好莱坞学院派，喜欢分镜头脚本设计好后拉着特技演员先过一遍。

在中国拍摄电影，他看到了中国电影的不同之处，例如香港电影的明星擅长自由发挥，他们会根据片场情况随机设计动作戏码。

不仅如此，导演还称赞中国演员“都很敬业，从来不摆架子”。

《绝地逃亡》和《古剑奇谭之流月昭明》是导演在中国先后拍摄的两部电影，不过好像观众对这位好莱坞导演并不买账。

经过了两次尝试，相信导演在好莱坞元素与中国本土化电影的融合上会有一些新的认识，目前点映上《沉默的证人》口碑良好。

有网友表示“这片不按常理出牌，导演把故事搬到了停尸房，情节不新鲜却足够娴熟，处处反套路”。

“比想象中的好，剧本写得很用心，影片从开始基本冲突不断，夸张和牵强在可接受范围，国内同等题材里算是高智商作品”。

同样，观影后也少不了质疑的声音“剧情bug多，情节平淡无奇，人物表演毫无代入感，动作戏划水等”。

看来最终结果只能等到电影上映后观众们亲自去影院判断了。

影的观后感 第11篇

站在阳台眺望远方，那一幢幢矗立的大楼，不禁想起以前的时候……

以前的家乡都住平房，有的人家住草房，矮矮的房屋破旧不堪，冬天一到，凛冽的寒风吹进来，如冰窖一样的寒冷。极少人住砖房，从屋顶中冒出的黑烟笼罩在天空，让人感到透不过气来。

而现在的家乡呢?一幢幢高楼大厦。外面镶嵌着大理石或玻璃，在阳光的照射下五光十色、金碧辉煌。夜晚楼上闪烁着五颜六色的彩灯，让人觉得自己进入美好的童话世界。

站在马路边，看着汽车，不禁让我想起以前的时候……

以前的家乡的交通工具，大多数都是马车、驴车，最好的是自行车的简易柴油车，慢慢地有了汽车。如果去一个很远的地方，需要好长的时间。

而今天的家乡是怎样的呢?汽车如甲虫般的遍地都是。家庭小轿车成为了主流。以前学生上学都要步行走几里路，而现在，送子车、私家车送孩子上学，起主导的地位。想想我现在的生活真是幸福。

坐在教室里，看着周围的设施，不禁让我想起以前……

以前的教室，都是长桌子、长凳子，很多学生大家都挤在一起，一块上课。低矮的教室、光线差，环境恶劣。

而现在的教室，桌子、椅子都是独立的。还实行多媒体教学。高大的教学楼里面提供我们良好的学习环境。

随着社会的发展，家乡也不断发生变化，变得越来越好。让我们感到现在的生活比以前的的生活要丰富多彩，所以我要努力学习，长大以后，要把家乡建设得比现在更好!

影的观后感 第12篇

世界上最好看的颜色是“中国红”，最好听的声音是国歌声。春节假期，怀着对祖国的无限敬仰之情，我在家观看了《我和我的祖国》这部电影。观影结束，却仍热血沸腾、意犹未尽。国强则家强，国安则家安，祖国的繁荣昌盛是我们安居乐业的最大保障。

《我和我的祖国》通过7个故事按照时间顺序串联起了新中国成立x周年来那些让人刻骨铭心的光辉时刻。《前夜》为了确保第一面五星红旗在开国大典顺利升起，林治远克服重重困难，奋不顾身的大无畏精神让我感慨、感动和尊敬。《相遇》为中国的原子弹研究奉献出生命的科研人员，他的身心承受着巨大的压力，却义无反顾地奉献着自己。《夺冠》可爱的东东为了让弄堂里的大家观看女排夺冠，不惜牺牲自己与小美的最后一次相见。《回归》为确保五星红旗分秒不差飘扬在香港上空，所有的战士默默地刻苦训练。《北京你好》出租车司机讲自己视若珍宝的奥运会开幕式门票送给了远赴京城的汶川地震孤儿。《白昼流星》神州十一号飞船成功着陆，兄弟两人也从懵懂无知变得责任担当。《护航》展现了中国空军女飞行员的飒爽英姿和她们肩负重任后的默默坚守与无悔付出。

祖国，这是多么温馨的名字，世界的东方有一只雄狮，它就是我的祖国——中国。在新中国成立x周年的日子里，通过观看这样一部影片，更加激发了我们的爱国主义情怀。无数的英雄为了今天的幸福奉献了宝贵的生命，我们有什么理由不努力学习呢?少年强则国强，为了祖国的明天更美好，加油吧少年!

影的观后感 第13篇

午夜静谧如诗，心绪恬淡如水。电影《歌剧魅影》的播放为午夜的诗意描摩出了绚丽色彩，让恬淡的心绪充盈悲喜交织。这样一部集歌剧的精粹与爱情的凄美于一体的精彩电影，让午夜的我叹为观止，回味无穷。我深深地被艺术的魅力所折服，同时也深深地为爱情的魔力而叹服!

Phantom他那感动人心的歌声，那悲惨无奈的命运，那满腔令人折服的才华，他对Christine这个他倾注生命去爱的女孩的爱情，还有Christi ne的善良，伯公爵的真情……这一切的一切，都让我感动不已，沉浸其中，不能自拔。这时，我才深深感到文字的苍白无力，无法传递那歌剧中所传达出来的情感。本片描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。时值1882年，在歌剧院的地窖深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的音乐天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。

在无意间，魅影发现小牌女歌手克莉丝汀拥有不凡的天赋美声，让他倾慕不已。激赏之余，魅影决定不计一切代价，将年轻貌美的克莉丝汀调教成首席女高音。然而，最初发自于精神层面的音乐之爱，却逐渐转化成为强烈的占有欲。走火入魔的魅影更以实际行动，把所有妨碍克莉丝汀歌唱事业的人一一除掉。

后来，戏院的投资人劳尔认出克莉丝汀是他的儿时玩伴，两人坠入爱河。魅影发现后，自觉遭到背叛，怒而砍断舞台大吊灯的铁链，让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着魅影的破坏愈来愈血腥疯狂，克莉丝汀对他的感情也逐渐从迷恋转为恐惧、害怕和怜悯。

半年后，劳尔跟克莉丝汀秘密订婚，魅影突然现身于歌剧院的化装舞会，强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》，并指名由克莉丝汀担任女主角。心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，劳尔则誓言要和魅影周旋到底。

在《唐璜》首演当日，歌剧院四周布满警察，孰料魅影竟然杀死男主角，亲身改扮上场，与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影羞愧心碎之际，动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。

为了保护爱人劳尔，克莉丝汀毅然倾身，狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此，这场爱情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人，在警察和群众闯入地下密室前，悄然隐去，只留下一张似笑非笑的凄凉面具……

透过悠悠岁月，总有些东西能够被心包容，那些狂风暴雨的情感只在灵魂深处留下温柔的一抹，如此轻盈，却如此刻骨铭心。

影的观后感 第14篇

要说家乡的变化，那真可谓翻天覆地!

过去只有低矮的平房，现在建起了一栋栋楼房;以前的街道又窄又臭，没有路灯、人行横道，只有一条主街道，而现在修建了四通八达的街道;以前各乡镇大部分都是土路，没有几条水泥路，想在不仅每个镇都通了水泥路，还修建了村村通水泥路，车辆在宽阔的水泥路上行驶很平稳，很方便，轻松自如。听爷爷说，以前家里都很穷，吃不好、穿不暖，连看电视都要等到过年才行。那时候新款的轿车很少，看见一辆漂亮的小轿车觉得很稀奇，要追得老远还不肯停步;我还听爷爷说以前的山上全是杂草、乱木，看起来很不舒服，河水也不干净，污染很严重，人们的环保意识差，经常看见河里的鱼被大面积捕捉，被电死、被网网住、被活活杀死的鱼不计其数，所以河里的鱼儿也不多了。

现在家家户户都有了彩电，天天都可以欣赏自己喜爱的电视节目;大家随着季节的变换穿自己喜欢的衣服、吃着可口的饭菜，不会饥寒交迫。街道上小汽车也多了起来，有时还会造成交通堵塞。部分家庭通过自己的辛勤劳动购买了“私家车”，车型也新颖别致。到了节假日开着自己的车出门旅行，一边走一边欣赏沿路的风景，走走停停，既方便又惬意。山上的树木茂盛，森林覆盖率高，夏天到我们家乡来游玩那真是到了人间天堂，山清水秀，碧波荡漾，鱼儿在清澈的水里欢快的游来游去……一切都是那么美丽，那么和谐。

随着家乡的变化，人们的生活水平逐步提高，我的家乡会变得越来越美。一个”小而精，小而美”宜居山水佛坪家园等着你的光临。

影的观后感 第15篇

为隆重纪念“中华人民共和国成立70周年”，引导同学们回顾新中国建立和发展的光辉历程，弘扬爱国主义精神，东校区团委组织201x级30个团支部开展“我和我的祖国”红歌传颂主题团日活动。

各团支部积极响应，经典红歌传颂，弘扬爱国情怀。从《东方红》到《红军不怕远征难》，从《希望的田野》到《走进新时代》，各团支部以红歌的方式，传达每一位北青人对祖国的热爱。

活动形式丰富多彩，有的团支部还播放了“我和我的祖国”主题MV，有的团支部节选了《厉害了，我的国》纪录片段，生动的视频让同学们更加感受到祖国的强大。同学们纷纷发言，为祖国的繁荣昌盛感到骄傲，立志要努力学习，加强实践，为祖国奉献自己的青春力量。

此次“我和我的祖国”红歌传颂主题团日活动，不仅继承和弘扬了爱国主义精神，也展现出东校区团员青年积极乐观、矢志报国的精神面貌，相信我们的祖国会越来越强盛，我们的团员青年都会成为国家的栋梁之才。

影的观后感 第16篇

从《扫毒2》到《使徒行者2》和这部《沉默的证人》，今年的暑期档可谓被“港片”贯穿到底。

可以说，虽然同属于犯罪动作电影的类型，但《沉默的证人》相较于其他三部更传统的港片，有着自己的新意：在不断压缩的时空限制下，两派人马在法医中心的各个空间里做着困兽之斗，用“小而精”的格局给观众以惊险的观影感受。

“劫匪+密室”题材的犯罪动作片，在国内华语片的环境中一直不算多。更何况这一次，电影设定的“密室舞台”也令人出其不意——劫匪们劫的不是银行，而是一座看似普通的法医中心。

20XX年的平安夜，暴雨围城，法医中心遭遇了一伙训练有素的悍匪的洗劫。来者三人，挟持法医陈嘉豪、实习生乔琳、保安金叔，逼迫他们寻找一具特殊尸体并取出尸体内的一颗子弹。而法医们在解剖的过程中也意外发现，子弹事关一场黑帮血拼的案件，匪首SANTA的身份也另有蹊跷。

为了保护证物、揭开真相，手无寸铁的法医与实习生借助熟悉的环境不断与劫匪们周旋，利用身边一切可以利用的器械和法医中心的特殊地势进行布局反击。两派人都有自己的心思和手段，从而让一个本身稍显老套的劫案，演变成了不断转折的戏码，在密闭的大楼里上演了一场猫鼠游戏。

某种意义上，《沉默的证人》更接近于好莱坞的“密室设定”+“犯罪动作类型”的定式，能够让人迅速联想到诸如《虎胆龙威》、《虎胆龙威2》、《空中监狱》、《金蝉脱壳》、《密室逃生》等作品。

虽说这已经是一个为人所熟稔的类型模式，不乏套路的存在;但如果创作者能够采用充满反转的情节和精细化的密室环节设计，并且全程保持高速运转、没有拖沓的地方，那就仍能保持住观众的兴趣。

电影中，封闭空间内部的大量凌厉的战场面、令人产生肉痛感的打斗戏份和生理冷感的环境体验，这些放在今年的香港电影中还是挺难得一见的。从这一角度上讲，这部电影最大的优点，就在于它将“干净利落、短平快”的风格践行得到位彻底。打一开场，电影就开门见山地用了简短的几分钟交代了人物关系和故事核心的线索——“尸体中的子弹”，毫不拖泥带水，迅速开始劫匪与法医们第一回合的较量。

在电影的前半段里，匪徒一方的血腥残暴完全压制住了法医一方，以此来建立极端惊险的环境与气氛。法医一方的一次调包、几次逃跑，反而让事态滑入到了更危急、乃至于不可控制的态势。

而进入到中后段，则是通过更多意外的发生来推进。殡逸运送尸体的员工、迷离于局势边缘的清洁小哥、巡警接到不明报警后的到访，都成为了“一环套一环”的支线展开，让双方势力有了倾斜的可能。之后他们接连反杀，使得势力的翘板不断失衡、扭转。

除却情节的步步紧逼，本片在美术上也做了扎实的空间打造。

没有太多的血腥场面，导演不以血浆来唬住观众，影片塑造出的紧张感，更多来自对法医中心这一建筑空间的使用。解剖室和停尸间的环境，自带一种阴森与冷意(摄氏度)。这不仅给演员们以更好的代入感，同时也让观众抽离出日常场景，“与尸为伴”。

电影中，贴身肉搏、战、追逐等激烈的肢体动作戏，对于张家辉、任贤齐这两位在动作片中常见的男演员而言已经是轻车熟路了(这也是张家辉与任贤齐自20XX年的《大事件》的正邪对决后再度聚首)。

最让我惊喜的，反而是来自于女演员杨紫的表现，和她之前给我留下的“可爱邻家小姐姐”的印象截然不同。这可能是她最颠覆的一次演出，而且完全没有掉下链子。

虽然台词频率不算高，但她的打戏却是非常密集的。据我的不完全统计，她饰演的乔琳，也许是片里打戏最多的一个角色。这个角色先前有警校背景，从大陆前去香港的法医中心实习进修。这让她的形象塑造与香港动作片中一贯的“打女”形象有所不同。

恐惧、崩溃哭泣、无力感，这些都是她作为一个异地而来的实习生，所自然而然的反应。但同时，停尸间疯狂厮打、解剖室对峙两段里，她也都有面对劫匪的独自抗衡的段落，被掐至呼吸差点停止、被花式摔打、被满地玻璃插中之后，还是能马上做出应激式的绝地反击。

平心而论，《沉默的证人》的定位清晰，也在该着力的方向有着不错的执行，是一部干净利落的犯罪动作片。

如今大家常说“港片已死”，我倒并不这么觉得。暑期档的一系列港片，尤其是《使徒行者2》和《沉默的证人》，都在既有类型模板中，做出了与以往港片所不同的改变与尝试，有着更具新意的面向。暑期档结束前，如果片荒了，那么这部电影还是值得一看的。

影的观后感 第17篇

今年的10月1日，是我们伟大祖国x岁的生日，社会各界都用自己的方式去庆祝这个美好的时刻。我们全家利用国庆假期，看了一部电影—《我和我的祖国》，也来庆祝我们祖国妈妈的x岁生日。

整部电影分为7个篇章，《前夜》《相遇》《夺冠》《回归》《北京你好》《白昼流星》《护航》，分别由我国七位著名的导演拍摄制作完成。讲述了新中国成立以来普通人与国家之间息息相关、密不可分的动人故事。

最让我难忘的一个故事是《前夜》，这个故事讲的是1949年10月1日前夜，林致远为了确保国庆当天的升旗仪式万无一失，不停地在做精密的实验，但一会儿是停电了，一会儿又没有红绸子当五星红旗了，最重要的是升起旗后固定的装置，承受不了电动旗杆的力量。坏了，他的助手爬到屋顶上用喇叭请求百姓们的帮助。让我惊讶、落泪的是，那么晚了，老百姓们拖家带口的来给送材料，挤满了院子。那一幕，我的泪水再也忍不住了，夺眶而出。最后林致远还克服恐高的心理把装置安装好，整个前夜都是让人那么紧张、激动。第二天的国庆庆典很成功，我国的五星红旗高高地飘扬在祖国上空，在向全世界宣告：中华人民共和国成立啦!中华民族站起来啦!

还有一个故事让我印象也很深刻，那就是《夺冠》，女排夺得了1984年洛杉矶奥运会的冠军，今年我国的女排也夺冠了!故事讲述了冬冬的好朋友小美要去美国了，冬冬本来想送给小美一个礼物，但当天正好是奥运会女排的决赛，冬冬为了让整个弄堂里的邻居都可以在电视上看到中国女排的比赛，一次次地跑上屋顶调整天线的位置，最后他身披床单，手举天线的画面，让我不禁想起了超人克拉克，是多么值得敬佩呀!

观看完影片后，影院里有人唱起了“我和我的祖国，一刻也不能分割……”我的泪水又不由自主地流淌下来，心情久久不能平静。

我为我们祖国的强大而自豪，为我们中华民族儿女的团结而自豪，为我们拥有的大好河山而自豪。我作为一名小学生，要努力学习，掌握更多的知识，将来去报效祖国!

影的观后感 第18篇

今天我观看了《我和我的祖国》这部电影，让我深深体会到了祖国x年来的繁荣昌盛，祖国经历了无数个经典瞬间，让我感动不已。

前夜

我以为会出现很多毛主席的镜头，但结果却讲了电力部门的人员，在1949年10月1日之前夜为国庆而奋斗的事迹。这一片段让人感受到了以前的人们是多么不容易，只能用一个词来形容，那就是努力奋斗，才能让那时的我们更加进步。

相遇

《相遇》里拍到很多蘑菇云，原以为会有很多原子弹爆炸的镜头，但没想到这一片段却讲述了一个爱情故事。看到故事的最后一段，沉默之间我们都哭了，感动的是为了祖国的建设事业放弃相爱的人，舍小家顾大家的精神，同时也祝世上的每对相亲相爱的人幸福美满。

夺冠

刚听老师讲了女排今天夺冠的事情，再次看到影片时就觉得她们更加亲切了。那时的生活条件很艰苦，很少人家里有电视机的。为了看一场为祖国争光的比赛，东东放弃了与好朋友的见面，决定和大家一起架构天线。看完比赛我觉得东东是一个富有、正直、助人为乐的孩子，没有为了自己的事情而耽误了大家。为了祖国的荣耀，个人的事情算不了什么。

回归

1997年7月1日香港回归，对全世界来说都是一件大事。在交换仪式上，国内外时间要一致，升旗时做到分秒不差，这个精准度只有我们中国人才能做到。我十分感动香港回到祖国母亲的怀抱。我为祖国点赞，为邓爷爷定的一国两制而骄傲。

北京你好

这一段中搞笑的地方居多，但他却饱含这深深的爱意。这一片段的结尾让我知道，如果有样东西，别人比自己更需要那么就要赠与他人，要让他发挥更重要的作用。

白昼流星

白昼流星讲了两个孩子在一位慈祥老人的带领下，带领村子从贫穷走向富强的路的故事，让我决定以后要做一个对社会对祖国有用的人。

护航

看到电影里女子飞行那帅气的姿态，真是酷毙了。蓝天白云，他们像天空中的雄鹰一样任意翱翔，如果我可以，我必将飞上蓝天成就梦想。

我亲爱的祖国，你永远是我们的骄傲。

影的观后感 第19篇

作为今年香港电影节的开幕影片，《沉默的证人》确实没有令我们失望。

和以往的警匪悬疑港片不一样，深夜的法医中心加上分秒必争的极限逃杀，那种密室的紧迫和窒息感，让剧情越发紧绷，紧扣观众心脏。

像一场猫捉老鼠的游戏，观众会不由自主带入到逃亡的那一方，在快节奏的剧情中，感受主角的喜怒哀乐，紧张和恐惧。

而匪徒的凶恶愤怒也在随着剧情而不断飙升，正义与反派的殊死较量，引人入胜。

法医这个元素的加入，让警匪题材变得更新鲜。

在封闭的法医中心之中，解剖室的吊台，殓房的柜门，存放尸体的冷库，甚至是门禁系统、化学实验室，都成为了影片动作设计中的重要道具，甚至是法医们反击的重要武器。影片之中利用场景所完成的动作戏，也令人耳目一新。

当红演员的加入也让人眼前一亮，杨紫一改以往的形象，在剧中不仅凌厉果决，还敢打敢拼不服输，完全颠覆了之前的柔弱。而且动作戏都是自己上，完全没有使用替身，让任贤齐、张家辉等对她赞不绝口。

杨紫饰演的这个角色也是一个比较符合时代发展的女性形象，作为实习法医，她敬业专注，作为女生她毫不软弱，作为警察她能打能抗。在危险来临的时候她毫不畏惧，甚至还挺身而出保护男主。

张家辉、任贤齐、郭晋安的表演也是，张家辉的角色就是沉着冷静、任贤齐的角色有冷血、自大和贪婪、杨紫的角色从最开始的惊慌无措到后来被迫坚强。

每个人物都能立起来。

我们一直说港剧没有创新，一个是题材上的老旧，一个是演员面孔的重复。而《沉默的证人》不仅在内容上做了创新，新生代演员的加盟也非常成功，令人惊喜。

其实香港电影早就开始尝试和大陆导演、演员合作寻求香港电影的新道路，但是一直被诟病陆港结合过于生硬，出现两边不讨好的局面。

尤其适事主线是香港男人，但是女演员则用内陆口碑较好的实力派女演员做搭配，明眼人可以看出，不过是提升大陆方面的观众熟悉度而已，所谓合作聊胜于无而已。

例如，口碑爆棚的《扫毒》，三大主角张家辉、古天乐、刘青云合作的完美无缺，但是唯一的女性角色就是来自大陆的袁泉，扮演古天乐的妻子。这个是个替代性很强的角色，要是换成叶璇、萱萱、随便谁都可以，说再严重点是个可有可无的角色。所以，这种情况下的陆港合作形同虚设。

这样情况的还很多，姚晨、佟丽娅、范冰冰，赵薇在《三人行》中的戏份算最多最重的了。

但这个局面在《沉默的证人》中有了很大的改变，双方的合作不仅限于一个“熟脸”混个眼缘，这次杨紫在电影中绝对配得上“女主角”的称号。期待杨紫让我们眼前一亮。

杨紫近一两年的发展可谓风生水起，曾经的“二杨二丽”四个顶级流量小花，现在的杨幂经过离婚后正试图重回少女人设，赵丽颖从生娃后正在伺机复出，迪丽热巴自从金鹰奖后沉寂了不少。

唯有杨紫现在一家独大，《欢乐颂》时感觉杨紫已经登顶人生巅峰了，不曾想《香蜜沉沉烬如霜》让人看到了杨紫的状态“没有最红只有更红”。杨紫几乎没有间断过，紧接着《亲爱的，热爱的》、《烈火英雄》，杨紫的流量在当今娱乐圈已经到了无可复加的程度。

也许正是这样的杨紫，才在大陆和香港的合作中撕下那么一大块肉来。改变了内陆影星在香港电影中可有可无，甘当绿叶的局面。

不仅在陆港合作方面有了新的进展突破，《沉默的证人》这部电影成功的地方还在于音乐元素的运用，这得益于导演雷尼·哈林是好莱坞导演，那首贯穿整个电影的《We wish you a merry christmas 》本来是庆祝圣诞节欢愉气氛的是，但是被导演运用于这个 犯罪动作电影中之后，无疑让电影的悬疑、恐怖彩色成倍上升。

让小编想起一部恐怖电影叫《忌日快乐》，那种拖着电音的欢快歌曲放到阴郁危险的环境中中，就像一个彻底“黑化“的好人一样，比坏人更可怕。

所以呈现的效果既有港片的风范，又有好莱坞惊悚片的感觉。

这么多新鲜元素融入的香港电影《沉默的证人》，8月16号即将上映真的很值得期待哦!

影的观后感 第20篇

作为四大音乐剧之一的《歌剧魅影》一直盛演不衰，全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾，甚是好听好看。最早看该剧影片而留下深刻的印象。剧中主角是魅影、克里斯汀和劳尔。魅影因容貌其丑无比被家人卖与流浪的吉卜赛人作为“魔鬼之子”关在笼中四处展览，而就是因为他无法选择的容貌令他饱受人们充满恶意的辱骂和责打。在他十岁左右，他打死看管他的人从笼中逃出，被大剧院的一个小女孩藏在剧院中。在大剧院的隐匿生活令魅影在音乐和建筑方面的天赋得到了充分的发挥。在克里斯汀还是一个孩子而丧父的时候，魅影在暗中抚平她的伤痛并教导她音乐，令克里斯汀一直以为魅影是她的“音乐天使”，在岁月流逝中魅影也深深地爱上了小女孩。在克里斯汀成人并在音乐上一举成名后，魅影将她带到了自己的音乐王国，虽然克里斯汀在内心对魅影及他的音乐充满爱和痴迷，但当她揭去魅影的面具，也无法接受他的容貌且无意与他白头。期间克里斯汀与劳尔相爱，魅影设计将克里斯汀拐入自己的住处并以吊死劳尔相逼要克里斯汀嫁给自己。克里斯汀深感魅影因从未得到人世的爱而令内心充满着仇恨，她决定留下陪魅影并当下给了他一吻，魅影贪婪地吮吸着这个吻，感受着其中的爱与温存，而就是这个吻消融了魅影心中的一切仇恨，放了克里斯汀和劳尔而孤独终老。

因影片之故买了莎拉布莱曼版的该剧CD，点点五岁时发现CD的小册子，问画面的面具和剧照，得知魅影作为“魔鬼之子”而饱受人世折磨，对其充满同情。当点点六岁时再度拿出CD时，圈圈便和点点共看该剧的电影版，问点点喜欢谁，表示喜欢劳尔，因为帅，好吧，爱美之心人皆有之。点点问“为什么魅影在接吻的时候嘴巴张得那么大”，这，这，这，圈圈顿觉一个头变成两个大。

音乐剧版《歌剧魅影》在上海上演时圈圈现场一观，因对其期待过高，看罢无甚感觉。不可否认舞台效果确是美轮美奂，但如何也是不及电影的，歌者更是无法匹敌莎氏。全部角色中还是魅影给圈圈留下最深的印象，因为周遭人们的人性恶的一面对他的倾泻，令他从无被爱过的心中只有恶之花，但当他获得些微的温存爱意，本性中的善就显现出来。《聊斋志异》中有一则名为《罗刹国》的故事，该国的审美观与中国全然相反，在中国认为最丑的人在此被看做最美，在中国人看来越丑的人在该国越是位高权重，而在该国认为最丑的人即中国人认为美的人则被限定在一个村落过着被遗弃的生活。

看完整部剧，剧中的劳尔与克莉丝汀无疑就是一惯爱情剧中的青梅竹马，但是个人觉得魅影其实是每个人心中的影子，我们每个人都自己美好的愿望，能够带给自己美好的未来，如前期克莉丝汀一直认为的“Music Angle”一样，但是现实无疑是残酷的，美梦跟现实之间总是隔着一道鸿沟，这就造就了魅影的形象，天使与魔鬼的结合体，对克莉丝汀的感情从爱转便为恨，观其是推动着剧情的发展，其实是映射着人心自身的历练过程，最后克莉丝汀的一吻，饱含着过去对魅影的迷恋以及失望后的决然，把人拉回了现实，整部剧让人在现实与梦境中徘徊，由剧及人，看了之后就不禁自省起自己的本心，引人深思。

其实美丑并无定论，只是因时因势的看法，因人的容貌不符合周围人们的审美标准而剥夺其被爱与生活的权力是何其之不公。

影的观后感 第21篇

8月已经过了接近一半，学生们的假期已经不多了，而电影暑期档也将进入尾声!跟前几周一样，本周也有多部新片上映，而这其中，人气最高的一部，应该就是张家辉、杨紫、任贤齐主演的《沉默的证人》了!

说到这部电影，也可以说是未映先火了，因为在这之前，它已经改档三次!一开始定在了20XX年的8月，然后又改成了今年的4月，结果在临上映前，又改在了今年的暑期档，没有想到的是，来到暑期档，它又往后拖了两周，好不容易等到这部电影又将上映，我想这次应该没跑了吧?

说到这部电影的改档，考虑最多的肯定还是市场因素，而说到市场，其实也就是竞争问题。不得不说，这部电影从8月2日改到8月16日这个决定，还是比较明智的。如果是在8月2日上映，同期一部《烈火英雄》势头正好，而一部《哪吒之魔童降世》更是无解，所以对于《沉默的证人》而言，避其锋芒是最好的选择。这点看看岳云鹏、佟丽娅主演的喜剧《鼠胆英雄》就知道了，上映两周累计票房都没能破亿。

当然，对于《沉默的证人》而言，这周上映，虽然同期对手没有特别牌面实力特别强的，但竞争其实还是挺激烈的。从猫眼专业版上的预售票房来看，《沉默的证人》也没有太多优势，两部动画电影，可以说各有优势。其中《全职高手之巅峰荣耀》无论是小说粉还是动漫迷都有很多，可以说基础深厚。

至于《愤怒的小鸟2》也同样不弱，虽然这个IP已经不如前几年那么火，但是这系列第一部在20XX年上映时拿到了5亿票房，底子还是有的，而且暑期档，这个类型的电影更加契合!此外，这周还有成龙、阿诺·施瓦辛格主演的《龙牌之谜》，牌面实力一样不差。加上热映中的几部新片，这周的竞争其实不小!

当然，对手多且强，但《沉默的证人》也不弱，张家辉、杨紫、任贤齐的组合十分新鲜，实力有保障，人气上杨紫更是炙手可热，加上郭晋安、吴卓羲等加盟，这套阵容其实算得上豪华。只要口碑不要太差，相信拿个4、5亿票房还是不难的!该片三次改档后，很快就要跟观众见面了，想想也是挺期待的，既期待电影如何，也期待票房如何，大家猜猜这部电影最终票房会有几个亿呢?

影的观后感 第22篇

虽然在现在香港闹得不可开交的情况下，说这句话显得有一点奇怪，但是近年来，中国大陆和香港地区合拍电影已经成为一个大势所趋。

比如说，近年来的港片，尤其是在大陆公映的港片，你几乎看不到纯香港阵容出演的，都是有带大陆演员。

不过，之前的所有大陆和香港地区合拍的港片里面出现的大陆演员，基本上都是有一定年龄的中生代。

而新鲜出炉的这一部港片主演却是近年来大陆地区火热的人气高涨的一位年轻流量女演员。尤其最近，她的一部电视剧作品还刷屏了各大平台。

正是由香港著名男演员张家辉、任贤齐和近年来势头大好的中国大陆年轻女演员杨紫合作的这一部最新电影，《沉默的证人》。

看完片子之后才知道，沉默的证人，实际上指的是被片中反派杀而无辜死亡的黑帮老大的女儿的遗体。

雨夜，香港法医中心遭遇一伙训练有素的悍匪的洗劫。来者挟持陈嘉豪、乔琳两位法医，逼迫他们寻找一具特殊尸体并找出其体内的一颗子弹。

法医在解剖的过程中发现，子弹事关一场黑帮血拼的大案，而匪首SANTA的身份也另有蹊跷。

为了保护证物揭开真相，手无寸铁的陈嘉豪和乔琳利用身边一切可以利用的器械，和法医中心的特殊地势进行布局反击。

逐渐被激怒的匪徒越发狂躁嗜血，陷入绝境的法医们，无畏楼毁人亡的危机，决心硬刚到底。

本片时长不长，刚好满一个半小时，算是达到了电影的最低需求。不过也完全可以理解，因为本片所有的场景没有变换过，一个半小时内的所有场景都是在一个密闭的大楼里发生的。

这样算起来的话，其实这部电影很像是之前一度非常流行过一段时间的那种小成本，密室型电影。

这种电影的话，优点和缺点都是非常明显的。

优点的话很容易理解，那就是如果除去演员的片酬不看的话，本片的拍摄成本一定是很低的，因为这就是小成本电影最大的优势之一：不用变换场景，拍摄成本低。

缺点或者说劣势和难度也是很明显的，就是既然场景变换少，人物出现也不多，而且主要靠对话和逻辑来推动，那么就注定了小成本密室行电影会比大成本或者普通的电影更加要求逻辑性和剧情的精彩性。

如果较真一点来说的话，《沉默的证人》这部电影在这一点上做的，只能说不过不失吧，不上不下，一般一般。

必须要先说一说本片的优点，优点就是在于杨紫饰演的女助手的人设，让小编感到还是比较惊喜的。

因为之前，大陆演员在港片尤其是这种警匪题材的港片中一向都是被边缘化的，连那些中生代老演员都是如此，本来小编想着更不用提杨紫这种新生代女演员了。

更何况就算排除杨紫的大陆演员身份不提，这种同类型题材的港片里，本来女演员也是容易被边缘化，沦为花瓶的角色。

所以小编看之前对待杨紫的戏份并没有抱太大的期待，结果看了之后，对于这一点，还是很满意，甚至有点惊喜的。

因为杨紫饰演的女助手在片中里完全不是那种唯一的作用就是站着当摆设，楚楚可怜的惹人怜惜的花瓶的角色。甚至她是非常重要的一个角色。

她智勇双全，有勇有谋，如果不是她，身为男主角的张家辉饰演的医生绝对不可能全身而退，在片中有很多次都是因为杨紫饰演的女助手的积极和机智，才让她和医生转危为安。

这不仅让小编看到了港片对于大陆演员的尊重，也看到了港片多少开始尊重女演员的角色。

优点说完了，那就要说说缺点了，缺点其实还是很多港片都有的一个问题，就是节奏把握实在是太生硬了。

给人的感觉就是剧本上面怎么写，我们就怎么拍，剧本上面演员说什么，我们就怎么说。但是很少有导演自己的思考，就导致了整部电影的生硬感，僵硬感很足。

就像是你都能想象到，导演完全没有想过要加入怎样的柔和情节的办法，而是完全照着剧本一板一眼的拍出来，所以说结果就是让人看着觉得很僵硬，一个场景到另外一个场景之间的切换，完全没有过渡，就这么直接来了。

这是近年来90%以上的港片都有的一个问题，如果这个问题不解决掉，那么就会像之前小编提过很多次的所谓的那种奇怪的流畅感不足的问题。就是那种总是少了2%的感觉，会让一部原本可能可以打到七分甚至八分以上的电影，只能停滞不前，留在一个比较遗憾的分数上。

还有就是很多动作戏，实在是bug太多了。小编曾经说过，早年看过《精武英雄》这部电影之后，看任何的动作片都觉得少了什么，入不了眼，但是其实在现代的以战为主的动作片中，很多的动作戏要求远远没有《精武英雄》那种近身肉搏戏要求来的高。只要打得够干脆，只要没有什么让人觉得bug太大的地方，基本上观众都能接受。

然而，本片的动作戏，有时候实在让人感到摸不着头脑，比如说，经常会出现那种反派把正派给打翻了，或者反过来正派把反派给制服了，下一步动作不是干脆利落的抓紧时间报警求救或者说反过来反制，而是慢慢等，要说一段台词然后再继续打

这实在是让人觉得摸不着头脑，bug太大了。能理解你们要走剧情要走文戏，可是能不能换一种比较自然的方法呢。

还有一些剧情发展当中不断地出现的一些虽然不是什么大bug，但总让人看着很不舒服，觉得哪哪不对的，一些小地方，比如说杨紫饰演的女助手在电话打不通之后，第一反应居然不是继续打，或者赶紧去找师父，而是把电话摔了开始哭啊等等。

你的人设明明是一个智勇双全，什么都不怕的女助手，为什么这个时候突然又脆弱了一把呢?这不是给的机会让敌人反扑吗。

全片中，正是因为有这些不断的让人觉得不太舒服，不太合理的一些小bug，才会让整部电影的总体质量不是很高。

总的说来，这是一部香港电影之中的平庸之作，不上不下，算不上烂片，但是离佳作也差的太远。如果周末很无聊，或者是杨紫的粉丝的话可以去电影院看一看，但是如果是特地跑一趟的话实在就不太值得。

影的观后感 第23篇

十月七日下午，我和两个女儿观看了电影《我和我的祖国》，这部电影深深地体现了民族自豪感、树立了民族自信心。一边观看电影一边心潮澎湃、热泪盈眶。

这部电影由《前夜》、《相遇》、《夺冠》、《回归》、《北京，你好》、《白昼流星》、《护航》七个单元式的故事组成，记录了自新中国成立以来发生的七个最具代表性的大事件，每个故事都充满正能量，导演们的角度都是从小人物出发，从而展示大背景下的温情。

其中最让我难忘的，也是最让我感动的非《前夜》莫属。在开国大典前一天，电动升旗杆的试验只做了四次，但因为安全的原因，天安门早已戒严，无论是什么人都无法进去进行实验。就连当时的总设计师林治远，在这种情况下也无法确保“万无一失”，无奈，他只好将天安门的旗杆按照1/3的比例制作好，在天安门附近的小院中做实验，经历了停电、原材料短缺等困难后，在实验即将宣告成功时，意外却突然出现了：升起的国旗被卷进了旗杆里!阻断器失灵了!这要是发生在开国大典上，后果将不堪设想。但固定国旗的阻断球需要用铬、镍等稀有元素来重新锻造。他们四个人几乎借遍了整个北京城，仍没有发现相符合的元素。

当时除了林治远，几乎所有人都放弃了，只想着在开国大典上碰碰运气。这时，林治远的一番意味深长的话，让所有人都醒悟了，他说：“你以为升起来的只是一块红布?那是我们的国旗!更是中华民族的尊严!”突然，一大群人涌入了小院儿里，原来是北京城的老百姓，他们都是来捐献金属的：有的大爷举着自己唯一的旱烟管;有的厨子拿着吃饭的家伙--勺子;抱着孩子的父母说，这是孩子的长命锁;“我是清华大学的教授，这是我们实验室仅有的一块原石”，身穿长衫，戴着眼镜，用手绢仔细包着的原石，还有知识分子那笃定的眼神……一九四九年十月一日下午三时许，新中国第一面五星红旗在天安门上空准时冉冉升起，这是全中国人民团结一心的结晶，中华民族从此站起来了!

故事《夺冠》主要讲述1984年8月8日中国女排奥运会夺冠并首获世界大赛三连冠的故事。以体育健儿为主角，回顾夺冠时刻，重燃女排精神。《夺冠》这段小故事选择了拍在上海弄堂里生活的普通居民对于当时中国女排夺冠的历史瞬间的热情。这个小故事的主演是一个年仅10岁的小男孩冬冬，故事的开始就逗笑了观众，这个还在上小学的小男孩已经“情窦初开”，喜欢上了自己班的同学小美，但是还没等表白自己的心意，小美就要出国了。既然没办法挽留，冬冬能做的就是给小美送离别礼物，然而这个礼物虽然历经艰难坎坷，但最后也没送出去。

在小美要离开的这一天也正好是女排夺冠的关键时刻，当时邻里就只有冬冬家有电视，然而电视机的天线并不是很好，而且天线放置的位置也就只有冬冬可以去，所以他一边挂念着小美的离别礼物没有送，一边还要调整天线。最后冬冬在给小美送礼物还是观看中国女排夺冠之间选择了中国女排，当所有的人在为女排夺冠而欢呼的时候，而我们的小可怜冬冬却哭得很伤心……《夺冠》这一故事虽然以小男孩冬冬为主线，但实则是突出了中国女排的女排精神，它以更接地气的方式讲述了女排精神，这也让观众们的感受更加具体、更加深刻。

整部影片的七个故事虽然代表的是不同的时刻，但是他们的终点都是——中国。《相遇》里为原子弹研发事业而放弃爱情的高远与方敏，《回归》里保证升旗时间分毫不差的钟表匠和升旗手，《北京，你好》当中将唯一的奥运开幕式门票送给汶川孤儿的出租车司机，《白昼流星》里在贫困荒漠中因目睹航天英雄回归而被激励的少年，《护航》当中舍小爱为大爱甘作备飞的女飞行员……在《我和我的祖国》当中，这些平凡人是祖国重要时刻的参与者与见证者，亦成为这部献礼片当中的真正主角，而从这些亲切的角色身上，我们看到的不仅是属于全民的国家记忆，更由人及己激发起内心深处的国家自豪感和民族深情，让中华儿女的回忆与情感在一个接一个的辉煌时刻中酝酿并最终爆发，实现真正的全民献礼。

影的观后感 第24篇

《火影忍者》陪伴了几代人的青春记忆，成为一个符号，留在了那个回不去的时光。在这个大呼情怀，缅怀青春的年代，这句话仿佛早已烂大街了，不过对于一个火影的死忠来说，的确没有更好的语言来形容了。

“我对它的喜爱就像每个星期都会给家人打电话一样，到了那一天就会很想去看，现在就好像一个老朋友要走了”，这是网络上一位粉丝对火影的感触。

20--年11月10日，著名漫画家岸本齐史在《jump》刊登了最后一话，连载20--年的《火影忍者》宣告完结。纪念青春，追忆往昔，顿时成为火影圈的热门话题。与此同时，新闻频道还用了1分30秒的时间回顾《火影忍者》，可见其影响力。

新奇的忍者世界，庞大的故事背景，每一个不同性格特点的人物，牵绊着每一个热爱它的人。充满想象力故事的背后，更多的是一种内心纯真的情感表达，永不放弃，坚持到底的信念。伙伴之间的忠诚，为他人牺牲的觉悟，还有最重要的——爱。

这些简单的美好却是生活中人们不断追寻的，也正是这些美好和我们产生了共鸣。

无论是火影还是其他受大众喜欢的日本动漫，都在传递这样一种正能量，这也许是日本动漫如此成功最重要的原因吧。美好的东西是不会被人们忽略的，从孩子到20、30岁的成人都有火影的粉丝。1999年的首次亮相到20--宣告完结，《火影忍者》已经在全世界累计发行超过2亿部，成为集英社第五部发行量超过亿册的漫画。

直到今天，百度词条和火影相关的信息超过20--万条，“火之意志”就这样燃遍了世界。

当《博人传》作为火影系列作品首次登陆中国院线，粉丝沸腾了。15载陪伴的时光，从陌生到习惯的存在。今天，属于每一个热爱火影的人。

本上映后，成为日本年度最受欢迎的动画作品，评分达到。岸本齐史接受采访表示，“再也画不出比这更好的作品了”。这部剧场版有可能成为火影系列的最后作品。

影片围绕着鸣人儿子博人而展开，在经历历练、突破重重困难中成长，并且和父辈一起战胜新的敌人的故事。故事情节属于老套路了，不过，配乐、分镜、特效却可以称之为最好的一部火影剧场版。

还有超级无敌回忆杀，短短2分钟，无限感慨，这是真正献给粉丝的。

除此以外，我觉得本片更多的是一种继承。鸣人如愿成为了七代火影，继承了村庄，继承了火影意志，继续守护着村子。佐助早已不是当年那个充满仇恨的少年，更像继承了宇智波鼬，包容温和的对待每一个人。曾经的第七班继承了老三忍，如今未来就靠这些年轻人了。

要有树叶飞舞的地方，火就会燃烧。电影就像自己生活映射的那样，《火影忍者》陪伴着一代又一代人，小学、初中、高中、再到大学，有些粉丝也已经结婚生子，他们的孩子就像影片中的博人那样是未来的光。15载青春记忆仿佛就在昨日，最后的螺旋丸象征着火影故事的全面完结。但未来还继续，“火之意志”就靠新的一代不断地延续下去。

那些在路上奔跑的人，那些为梦想努力的人，那些遭遇挫折的人，那些为人父母的人，那些未来的希望，加油!