2023美术说课稿集锦22篇【精选推荐】

美术说课稿第1篇今天我向大家展示的是人教版小学美术课本第一册第8课----《鱼儿游游》。一、教材分析：1、教学内容：鱼儿是我们人类的朋友。在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表现的对象，通过看一看动画片下面是小编为大家整理的美术说课稿集锦22篇,供大家参考。

美术说课稿 第1篇

今天我向大家展示的是人教版小学美术课本第一册第8课----《鱼儿游游》。

一、教材分析：

1、教学内容：

鱼儿是我们人类的朋友。在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表现的对象，通过看一看动画片、做一做游戏、动一动手由浅入深地引导学生尝试用彩色笔、彩色纸、彩泥、树叶、等多种材料制作形态各异、色彩斑斓的鱼儿。鼓励学生大胆表现与众不同的鱼儿造型，从而促进学生个性的形成和发展。

2、本节课在整体知识结构中的地位和作用：

《鱼儿游游》是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课，在本节课前面安排了《淅沥的小雨》、《美丽的印纹》、《纸风铃》等课，已经让学生接触到了用颜料彩笔等工具进行绘画，用彩泥、彩纸等手工材料来表现画面，而《鱼儿游游》这节课是在此基础用“剪纸、撕纸、彩笔绘画、彩泥制作、综合材料”等方法来表现画面，复习运用了前几节课的学习内容。而在本节课后面安排了《我在空中飞》、《鲜花送老师》、《我做的文具》等课，这几节课主要是通过彩纸彩泥以及综合材料来表现画面，为此打下基础。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美；
在实践操作中表现美、创造美。

3、教学重点、难点：

教学重点——通过引导学生欣赏、观察各种各样的鱼儿，感知鱼的外形和色彩，感受鱼的美，并能用自己喜欢的方式来装饰鱼儿，培养学生热爱大自然的情感。

教学难点——能用绘画、撕纸或剪纸等多种方法表现水中游动的鱼，尤其是用树叶、彩泥等综合材料来做鱼，并注重色彩的搭配。拓展学生对鱼的表现能力。

二、学情分析：

一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的`途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；
好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《鱼儿游游》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。

三、教学目标：

基于对教材的理解和学生情况的把握，确定本课教学目标：

认知领域：引导学生欣赏美丽的海底世界，让学生用不同的材料来表现鱼儿。

操作领域：学会运用剪、贴、画、拼接等手段在各种材料上制作鱼儿，锻炼动手能力。

情感领域：让学生在欣赏的过程中得到美的熏陶，在动手制作中懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感，激发学生对人类生态保护的意识。

四、教学法分析：

1、观察动画片激发学习兴趣。

2、欣赏图片知道鱼的形状。

3、做鱼的游戏活跃课堂气氛。

4、示范制作方法。

5、创设情境激发创作潜能。

五、教学过程的设计：

1、动画引入，激发审美期待

“小朋友，你们有没有见过大海呀？是啊，蔚蓝的大海一望无边，当海面上波涛滚滚的时候，海底却是另外一番景致。想不想跟随老师一起去美丽而又神奇的海底世界周游一番呢？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时播放动画片《海底总动员》中的精彩片断。吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察海底世界，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说海里的主角，学生争先恐后，将课堂气氛推向第一个高潮。接着揭示今天的学习主题——《鱼儿游游》，从动画片到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现物象的冲动。

2、观察发现，感知鱼儿形状

用课件展示一张不同形状的海洋鱼组成的画面并问是由哪些形状组合而成的？让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。当鼠标移动时不同几何形外轮廓都会变色，这样虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些鱼都是有什么形状组成的，在这里反复强调鱼的不同几何形状，从而让学生直观掌握了绘制鱼的方法。概括成各种简单的几何形进行组合，稍作裁剪或装饰，再给它们穿上美丽的花衣裳就能创造出许多美丽的海洋鱼儿来。儿童的造型方法生动、、变形、夸张，甚至抽象；
让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。

3、演鱼赏鱼，走进鱼儿世界

孩子都有表现自己的欲望，让学生戴着鱼的头饰用肢体语言来表现一下鱼，这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生在接下来的过程中将鱼表现得更加生动打下了基础。接着课件展示让学生在音乐中欣赏大量海洋鱼的美丽图片。我特地采用课件制作的方法将图片欣赏设置由黑白色到彩色渐变，这样就让学生在无形学会了通过现象认知色彩，激发了他们的创作欲望，在大量感知的基础上激活原有学生对绘画的制作方法，问学生：“你会用什么美术的方法来表现鱼儿呢？”“用彩色笔画；
用彩色纸剪贴；
还可以用彩泥做。”根据学生回答我归纳出四种方法：涂色绘画、色纸剪贴、彩泥制作、综合材料。针对所总结的方法做演示补充说明，如：还可以用树叶等综合材料来做，让他们进一步对今天所学内容加以认识和掌握。我们的教学首先应考虑的是孩子对生活经验的积累，根据孩子接受技能的特点而采用上述方法。

4、画鱼做鱼，展开创作过程

让学生看着小狗潜水员和它的“鲨鱼号”潜水艇的卡通画面，提出“你准备采用哪些方法来表现你心中的鱼？你想要表现的鱼是什么形状的？它穿的是什么花纹的衣裳？”这三个要求，创设情境将绘制过程应注意的问题设计成坐上这艘潜水艇的注意事项，至始至终都让学生沉浸在所创设的海底世界这个情境中，让学生有身临其境的感觉。

然后让学生把自己绘制的美丽鱼儿贴到黑板上绘有美丽水草和珊瑚的海域，有几个学生直接上去画。在此过程中继续播放刚刚大量的海洋鱼图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。制作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出做出和别人不同色彩和形状的鱼儿，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。

六、课堂评价

1、评鱼析鱼，分享创作快乐

师生共同欣赏黑板上学生创作的美丽海景，先让学生互评自评你觉得哪条鱼最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、形状的变化是否生动、材料的运用是否独特。然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。一幅小小的作品，就是一个小小心灵对世界的探索，其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩，不受任何约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。

2、散文欣赏，扩展延伸

教师谈话：小朋友，刚刚我们用眼睛欣赏了海底世界的美，又用双手创造了海底世界的美，现在让我们闭上眼睛再一次用耳朵来感受海底世界的美，欣赏配乐散文《海底世界》。学生再一次领略到大自然给予人类的海底美景，将文学和音乐整合在美术课中，从多方面对学生进行美的熏陶，从而让学生进一步了解大海，拓宽学生的知识面。

最后教师总结谈话：

海底世界非常美丽，这是大自然赋予我们人类的瑰宝，我们在感受它美的同时更有责任去保护它，那怎么去保护呢？请小朋友下课后去收集这方面的资料，大家一起来讨论一下。让学生懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感，从而激发学生对人类生态保护的意识。

美术说课稿 第2篇

(一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象，热抽象)

1、抽象艺术的含义？

在20世纪初才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。

2、冷抽象、热抽象艺术的代表艺术家及观点。

冷抽象含义：代表人物：蒙德里安。

热抽象含义：代表人物：康定斯基。

作品赏析《百老汇的爵士乐》。

学生活动：请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片，然后一边听爵士乐(爵士乐：《蓝色狂想曲》)，一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。

教师活动：老师介绍：1、爵士音乐；
2、蒙德里安生平简介；
3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。

问题思考与探讨：

学生活动：同学们分组讨论后回答问题：

这幅作品使用的语言有哪些？不同的颜色块让你联想起什么？横竖交错的线条让你想起什么？

教师活动：老师补充总结

能力练习：欣赏几幅作品，判断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。

创设情景请同学们思考：具象艺术能够如实的再现客观世界，而抽象艺术却完全排除现实形象的可辨性呢？那么艺术为什么会走向抽象？

由上面的问题引出：

(二)艺术走向抽象的原因

问题思考：请同学们迅速浏览课本25页，回答问题。抽象艺术的形成？抽象艺术形成的原因？

抽象艺术的形成：

19世纪中叶照相机的发明加速人们对美术的本质思考，20世纪初，抽象艺术的概念在西方已经基本确立

抽象艺术形成的原因：

照相机的发明，现代的社会化大分工，西方科学理性的影响。

抽象艺术形成之后具有什么样的特点？

(三)抽象艺术的特点：

分析性，即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大，甚至绝对化，这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。

抽象艺术独特的艺术美包括：A形式与色彩；
B构图与笔触；
C材料与肌理；
D空间与透视；
E光影与运动。

学生能力练习：让学生自己来欣赏作品，判断作品的艺术美的表现。

知识补充：抽象艺术在我国的独特表现，抽象艺术在现代生活中的运用。

拓展：学生欣赏完这些作品后，跃跃欲试，都想创作抽象艺术作品，那么，这时候老师要适时满足学生的欲望，动手实践，创作作品。让学生听一首音乐，创作一幅抽象艺术作品。

(四)课堂回顾

这节课重点讲述的是冷、热抽象艺术作品，抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现。

四、板书设计：

通过多媒体直接展示，首先展示本课课题，然后分别展示冷抽象、热抽象美术作品，分析其分类、代表艺术家、特点等环节，分析鉴赏部分作品。

美术说课稿 第3篇

说教材

《蔬果总动员》本课是根据浙江人民美术出版社出版的小学美术教科书第8册第11课《蔬果造型》一课拓展而来，属于“造型、表现”领域内容。正如罗丹所说的：生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。本课的教学中，教师把欣赏、表现的对象定位在蔬果的组合造型上。学生在教师的引导下，“感受美”——感受蔬果形状和颜色之美；
“表现美”——运用美术语言来表现蔬果的美，提高学生造型表现能力；
“运用美”——了解蔬果图案在生活中的应用，理解美术与人类生活的联系。整堂课的设计就是“感受美——表现美——运用美”的过程。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计：

一、教学目标：

1、知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。

2、技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、剪、拼、插等方法，设计制作出情趣盎然的蔬果造型。

3、情感性目标：体验蔬果造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。

2、教学重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。

3、难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。

4、教学准备：

教师：布置场景、水果拼盘、百宝箱、课件、实物展示台、蔬果、水果刀、菜板、牙签、盘子。

学生：蔬果、手工材料。

5、教学方法：情境教学法、观察分析法、直观教学法

二、说教法

根据四年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设了摸百宝箱的情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把学到的知识进行运用。

三、说学法

在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。

四、说教学过程

一、创设情境，激趣导入

老师这有一个百宝箱，谁来摸一摸，猜猜里面藏着什么宝贝？

你摸到的是什么？拿出来给大家看一看，说说你是怎么猜到的。

3、师：出示ppt水中各类水果的图片。

提问：a、你最喜欢哪样蔬菜和水果，为什么？

b、多吃蔬菜水果的好处有哪些？

教师总结：蔬菜为人体提供各种维生素，矿物质，有利促进消化，使我们更加的健康。

4、师：那么你们知道蔬果除了可以食用以外，还可以做什么用呢？

师：其实我们平时吃的蔬果还可以做成很多可爱的造型。

二、深入感知，巧妙联想。

1、师：

1）这个造型是哪几种蔬果做成的？

2）这个蔬果造型运用了哪些方法，巧妙之处在哪里？

2、师：你们想不想亲自动手做呢？

3、师：再动手制作前，老师要先考考你们：用蔬果做一件艺术品，想一想都需要哪些步骤呢？

师：课件出示（构思、选材、制作、装饰）

1）构思：奇特新颖，富有趣味

2）选材：主题联系蔬果的造型

3）制作：切、刻、雕、挖、贴、组合、插接等

4）装饰：手工制作材料

4、想像思考：组长领蔬果材料，你准备用蔬果设计什么形象？

采用什么制作方法？

三、尝试表现，探究方法。

1、教师以章鱼为主题，在黑板上画章鱼，再以香蕉为原型，问：你觉得这根香蕉怎么设计制作成章鱼？

2、边示范边讲解，引出削、剪、刻、拼接等方法。

3、小结：可以根据自己想要表现的内容，寻找合适的蔬果，也可以根据现有的蔬果，通过想象进行加工创造。

四、小组合作，课堂探究

第六届蔬果艺术节现场大赛，作品要求：

1、通过刻、切、拼接等方法，制作出2~5个蔬果造型作品。注意用刀安全。

2、由组内推荐出的那位蔬果男孩（女孩），向大家介绍本组作品（主题、表现方式、亮点等），最后评出最具创意大奖。

课堂练习，小组合作

小组分工合作，用各种蔬果制作雕塑作品。

学生随意参观，交流。

五、作品展示，多种评价结合

1、学生自评、互评。

2、教师评价穿插其中。

六、小结

这些看似平常的蔬果切面，被我们同学画成一幅幅美丽的图画，正如罗丹 所说的：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”

蔬果总动员

制作方法：切、刻、雕、挖

蔬果特征：形态、色彩、质感

制作步骤：构想、选材、制作、装饰

美术说课稿 第4篇

各位老师好！

我今天说课的内容是人民美术出版社教材第一册中的第7课《下雨啦》一课。下面，我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。

一、教材分析

根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《下雨啦》一课属于“造型·表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。雨是生活中常见的自然现象，它可以给人类带来益处，也可以使人类蒙受灾难。可是在儿童看来，下雨是一件有趣而令人激动的事情，它能够给孩子带来创造的灵感和真实的体验。本课是一节绘画练习课，创作的内容可以分为两类，一是表现雨，画出自己对雨的感受；
二是表现雨中的情景，可以是真实的回忆，也可以是建立于真实基础上的想象。让学生了解一些有关雨的科学知识。

二、学生情况分析

这节课要面对的是一年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充满童真、童趣的，有着不受制约的想象力。他们的想象力丰富，思维非常活跃，个性突出，具备初步的表现能力。

三、设计思路

通过引发学生的生活体验，引导学生会议、观察对下雨时的感受，同时教师及时的与学生进行交流、讨论，并进一步展开想象。鼓励学生大胆的说出自己的真实感受，激发他们的表现欲望和创作热情，让他们带着不拘形式的去大胆绘画。

四、教学目标

l、回忆下雨时的感受，表现出下雨时的真实情景或自己关于雨的想象。

2、选择各种形态不同的线条表达出对雨的印象。

3、体验用绘画的形式表达自己感受的乐趣。

五、课前准备：

1、让学生回忆下雨时的情景，及雨中人物、景物的特征。

2、教师搜集有关雨景的图片、录像、音乐等资料。

六、教学过程

（一）、组织、导入

1、 组织教学：课前学生做好准备。

2、 欣赏导入：播放歌曲《小雨沙沙》引起学生对雨的回忆。

3、 出示课件：让学生观看雨的图片，利用学生的好奇心激发他们的绘画兴趣。

4、 引出本课课题――《下雨啦》。

（二）、创设情境、渗透知识

1、教师向学生简单介绍“雨”的形成。

（学生对雨有了科学的认识。丰富了有关雨的知识，活跃课堂气氛，为学生创作奠定基础。）

2、按照强弱程度，雨可以分为小雨、中雨、暴雨。给学生放一段分别表现小雨、中雨、暴雨的音乐。（学生们感受出表现小雨、中雨、暴雨的音乐。）

3、在雨中，人、动物会是怎样的?

4、下雨时你的心情怎样?

（三）、绘画练习

1、教师和学生一起分析教材中的学生作品。（构思自己的作品）

2、鼓励学生在创作时要不拘形式，大胆表现。（通过练习，生动、大胆地表现出自己对下雨的真情实感。）

3、启发学生画出雨中的情景。（鼓励学生大胆的说，这样既能为创作做铺垫，又可以达到相互交流的效果）。

4、组织学生交流、讨论自己的作品。

5、教师针对典型作业及时进行点评。提高学生的表现能力，丰富情感，增强自信心。

6、同学之间相互学习，取长补短。以此带动全班学生整体表现水平的"提高。

7、小结：让学生知道万物生长离不开水，为了我们的生存环境更美好，应该学会利用资源。

课后总结：

学生尝试用不同的工具和材料，大胆自由地把自己的所感、所想表现出来，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。通过学生作业，可以看出学生们的思维非常活跃，充满活力和自信，本课在激发学生的创造精神，发展美术实践能力，陶冶高尚的审美情趣和完善人格方面都有积极的作用。

美术说课稿 第5篇

我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。

一、教材分析

（一）教学目标

本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。

（二）重点：

培养学生审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

（三）难点

如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。

（四）内容结构

本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。

二、教法：

本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。

三、学法：

记录、观察、理解、记忆

四、教学手段：

多媒体课件

五、教学过程：

1 、导入：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。

教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》

提出问题：

A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？

B、以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？

C、你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？

学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。

教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。

那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？

下面我们就来学习。

2、什么是美术鉴赏？

基本内容：先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。

通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。

美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。

那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。

教师活动：

（1）、分别展示天安门图片、张萱的《捣练图》和法国画家米勒的《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》

（2）、提出问题：A、看到天安门我们联想到什么？（提示：造型的、历史的、情感的）

B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？（提示：画种、服装、国家、贫富、）

C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗？

（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。

学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。

3、美术作品是如何分门别类的？

总体而言，美术作品都被归为空间艺术的范畴，在这下面，美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影。

在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。

依照美术作品在形式语言上的不同特征划分出了以写实性客观再现为主的“具象艺术”，以写意性主观表现为主的“意象艺术”和以艺术语言的本体性表现为主的“抽象艺术”。

教师活动：（1）根据以上分类，分别展示课本相关图片，

提出问题：A、各个图片分别代表哪种艺术门类？（老师给予引导。）

B、你还发现你生活中还有那些美术作品，它们属于以上那种艺术门类？

学生活动：欣赏图片、勤于思考、勇于回答问题。

4、美术鉴赏的意义

以上我们学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，那么我们为什么要学习美术鉴赏呢？主要是美术作为上层建筑，是社会存在的产物，具有三个方面的社会功能，即：

认识功能：通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等、甚至认识既可以通过由美术作品中所表现出来的内容，也可以通过美术作品的形式本身来实现

教育功能：美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响，以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情，具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。

审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力

教师活动：

（1）展示库尔贝的《筛谷的妇女》马蒂斯的《舞蹈》

（2）、教师安排学生阅读课文，总结以上的三个概念

（3）提问说明以上三个概念的主要内容

学生活动：带着问题思考并回答问题

总结：人的审美能力是与其知识和道德相联系的直觉能力，只有经过不断的训练，人的审美能力才能逐步得到提高，才能达到像德国哲学家海德格尔所说的那样，在世界上“诗意的栖居”

5、总结回顾：

这节课，我们学习了美术美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术鉴赏的意义等，使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。

6、板书设计：

一、什么是美术鉴赏？

就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。

二、美术作品是如何分门别类的？

绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影

三、美术鉴赏的意义？

认识功能：通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等、甚至认识既可以通过由美术作品中所表现出来的内容，也可以通过美术作品的形式本身来实现

教育功能：美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响，以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情，具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。

审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力

美术说课稿 第6篇

活动目标：

知道爆米花是用域玉米、酥油、糖一起放进微波炉的膨化食品，味道是甜甜的

能将面巾纸搓成小团团，并用胶粘到背景板上

体会做爆米花的乐趣，愿意与小朋友分享交流经验

活动准备：

黑色卡纸、爆米花纸杯的装饰纸、胶、面巾纸、颜料、画笔

活动过程：

谈话导入，激发幼儿兴趣

教师：小朋友们，你们去电影院看电影的时候爸爸妈妈会带你们买什么？

观看图片，导入主题

教师：我们一起来看一看爆米花到底是什么样子吧！（播放视频）

爆米花是怎么做的？

爆米花是什么味道的？

爆米花是什么颜色的？什么形状？

教师总结：爆米花是黄色的，小小的，圆圆的，像黄色的小月亮。

三、出示成品，教师示范

提出要求：

纸巾撕一小块和自己的手掌差不多大。

胶要粘均匀

四、幼儿操作，教师指导

教师巡回观察，多鼓励幼儿遇到困难不要放弃，自主完成。

五、欣赏作品，教师评价

美术说课稿 第7篇

一、说教材

1、教材分析

中国的印染工艺历经千年，生生不息，独树一帜，鲜明的色泽，简洁质朴的风格，深受人们的喜爱。本课是湘教版四年级上册第2课。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染制一方手帕。本课属于“设计、应用”学习领域。以吸水性较强的纸为媒材，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳，变化生动活泼，呈现四方连续纹样的一方纸手帕。本课既能提高儿童学习美术的爱好，又能与传统教育紧密结合，使学生既把自己学到的，头脑中积累的图案形成学有所用，同时也让学生了解有关的美术知识和民间传统艺术。

2、说教学目标

新课程提出，教学要面向全体学生，联系学生的生活实际以提高学生的综合素质为目标。在愉快的美术教学活动中，开发智能，培养学生的创造力。根据小学中年级学生心理，智力发展水平以及新课程提出的新理念，我确定本节课的教学目标为：

（1）了解染缬工艺的特点和历史，以及图案的基本知识。

（2）把握染缬的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。

（3）培养学生耐心，细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。

3、说教学重点和难点。

根据本课的教学内容以及四年级学生的心理特点。我确立本课教学重点和难点是：

重点：启发多种折叠方法，染制出色彩鲜明，图案漂亮的手帕。

难点：折法多样，色彩搭配合理。

4、说教具学具预备

根基教学内容的需要，本课需预备以下教具学具：

教具预备：花手帕实物、花手帕范作、教学录像等。

学具预备：纸、麻布、丝绸、包装布、颜料等。

二、说教法和学法

1、学法分析

教学本课我坚持以老师为主导，学生为主体的原则，练习学生动脑和动手的能力。启发学生回忆并交流自己所把握的一些基本折纸方法，和对色彩的搭配的熟悉，为本课的学习打下基础。教学本课我主要采用了“探究法”、“讨论法”、“参观法”、“评价介绍法”等教学方法。采用“探究法”、“讨论法”让学生在老师的指导下对教师发下的范作进行探究、讨论，互相启发以获取制作方法。为了让学生对自己的作品更客观、更全面的进行自我评价，提高他们的审美能力，让他们尝试到成功的喜悦，学习的快乐，我采用了“参观法”和“评价介绍法”。

2、学法分析

在学法上我采用“忆一忆”、“看一看”、“想一想”、“染一染”、“摆一摆”、“自主探究”、“论一论”、“制一制”、“评一评”的方法完成本课。首先，让学生回忆所熟悉的花手帕录像，让学生欣赏，并思考这些花手帕有什么异同之处，使学生对不同款式的花手帕有个初步的了解后，再启发学生想一想如何制作款式多样的花手帕，并让学生自己动手染一染，摆出来展示展示，接着发下范本让学生自主探究其制作方法，组员互相讨论，通过讨论培养学生的观察、分析和创作能力，然后动手制一制，培养实际操作能力，最后评一评，提高审美能力。

三、说教学过程

本课教学过程分为6个环节：引题激趣——发现方法——尝试表现——创作表现——评价交流——拓展小结。具体如下：

1、引题激趣

课一开始，我现场迅速的表演了一个浸染纸巾的游戏，布满诱惑的语言和生动的表演，紧紧抓住了学生的好奇心。我想：一堂成功的美术课，首要的一点应该是使孩子们对所学的新知识具有浓厚的爱好，极大的热情和好奇。只有学生有了学习爱好才能积极参与。

2、发现方法

紧接着，我问：“老师是怎样制作这块花手帕的？”通过小魔术，学生便能很快得出结论：折纸——染纸——打开。进一步质疑：“在染的时候，我是怎样做的？”顺势小结浸染这一基本方法，让复杂的教学过程变得简单、直观。

3、尝试表现

（1）、染法

首先，我没有过多的讲解，而是出示一张实物花手帕，再一次把问题抛给了学生，让学生猜一猜，议论，通过欣赏浸染、点染相结合的"作品，开阔学生在很轻松的氛围中把握知识。学生通过尝试，感受了不同方式的染法产生的丰富的色彩及图案的变化与韵味。

（2）、折法

我先出示几种基本折法的图案，让学生先分小组尝试模拟，然后讨论折叠的染制的方法。变学生被动学习为主动学习，变“要我学”为“我要学”。

4、创作表现

在经历了多个环节对染纸艺术的了解后，学生已经急不可耐了。他们愉快地开始了，脸上都乐开了花。我也成了“客人”。学生把握了学习方法，就如同鸟儿学会翱翔，遨游天空，自己娴熟地进行创作设计。

5、评价交流

我主要采用自评、互评、师评相结合。

（1）、自评。让学生发现自己作品的闪光点。

（2）、互评。让学生们在共同参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

（3）、师评。根据激励性的原则，在学生互评的过程中，有机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。

6、小结延伸

（1）、延伸：“课将尽，但趣无穷”，展示不同的材料（出示实物：皱纹纸、麻布、包装布等。）以及染纸在生活中的运用，在新的美术课程标准下，不单只是学习，把握技能，还要和实际生活紧密联系，学有所用。

（2）、总结。将染制的书签作为小礼物奖给优胜组。

美术说课稿 第8篇

选自《中国幼儿百科画册》下学期，我之所以选择此次活动，是由于按物体轮廓涂色是小班绘画学习的一个重要内容，是幼儿在以后的活动中所必需要掌握的技能，是一种表现技法。对发展小班幼儿的小肌肉群、各种动作的和谐发展，起着促进作用。在这次活动中，教师要求幼儿在汽车的轮廓内能顺着一个方向涂色，正确使用油画棒，并在此过程中能分辨几种基本的颜色。由此我制定了以下两个活动目标：

1．认识红、橙、黄、绿四种颜色，学习使用油画棒在一定空间内涂色。

2．探索学习顺着一个方向细心地使用不同颜色的油画棒涂色。

本次活动的重点：认识四种颜色，学习使用油画棒在一定空间内涂色。难点：顺着一个方向细心地使用不同颜色的油画棒涂

二．活动准备为了让幼儿愉快的进行活动，积极投入活动中，我准备了多媒体课件，磁带、录音机等，还有印有汽车轮廓的纸。

三．活动过程

本次活动我分三部进行：第一，采用情境激励法，即教师努力为幼儿创设一个美妙的汽车展的情境，引起

幼儿兴趣，使之在身临其境中产生追求美与表现美的欲望和热情，积极主动的去观察、去创造。第二，采用讲解演示法，通过教师、个别幼儿的讲解演示，让幼儿学会涂色。第三，首尾响应，以汽车展的形式进行作品讲解。

一．情境导入

"今天，我们小二班要开一个汽车展览会，你们想开吗？"这样的问话一定能让幼儿感到亲切、有趣，兴致勃勃地参与涂色活动。师幼一起听音乐，做开汽车动作。开到目的地，"啊！这里的汽车真多呀"然后，让幼儿看看说说你都看到了什么颜色的汽车呀，在这里教师可适当提醒幼儿不知道可以问老师，或者问知道的小朋友。小班幼儿对色彩的感受力很强，他们能够正确地辨别多的颜色，但都不能正确说出它们的名称。在作画时，往往任意取用一种颜色，不加选择地进行涂色活动，也不知道换颜色，有的一种颜色一直用到结束。于是在活动中，通过提问："在小树下的汽本是什么颜色的？小狗开的汽车又是什么颜色的呢？"观察了这么多汽车以后，教师可以以提问方式让幼儿参与涂色活动"你们想不想也把你们的汽车拿到汽车展上去展览呢？"这时幼儿一般都想亲身体验活动的乐趣。

二．讲解法深入掌握

运用讲解法让幼儿掌握涂色方法。在这一环节中，我着重体现以幼儿为中心教师为辅的教育思想。首先我请个别幼儿在其他幼儿面前尝试涂色活动，在他涂色的过程中进行鼓励、帮助，并作简单的点评，让

幼儿更理解涂色的每一个细节。如果让这个幼儿涂完整辆汽车，显示时间不允许，会影响整个活动的顺利进行，其他孩子也会耐不住性子，所以待他涂完一小块面积后，就可以由教师来完成了。教师边示范边讲解，要求从上到下，或从左到右来回反复地涂，尽量不要留空隙，不要涂到轮廓线外，能使用不同颜色涂色。在幼儿涂色过程中，教师边看边指导幼儿正确的坐姿等。完成涂色活动后，教师可请幼儿相互欣赏作品。

三．作品分析

教师可选择涂的较好的作品开始讲解，引导幼儿从色彩上、均匀度上自由评说，当然，除了对幼儿作品进行幼儿与幼儿之间的横向比较外，教师还要对幼儿进行个别幼儿的纵向比较，让他们知道色彩丰富、涂色均匀的作品才好，让每个幼儿都得到肯定和鼓励，这样，才能从活动中获得成功、快乐的体验。

四．活动廷伸小朋友们画了这么多漂亮的汽车，是不是也画一些送给别的班的小朋友一些呢

美术说课稿 第9篇

一、说教材。

1、说教材的编写意图及地位。

本课为浙人版美术第二册第十二课，课型为设计应用。根据《新课程标准》一年级对这一学习领域的要求是让学生了解对比与和谐，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。《纸拎袋》这一课就把这一要求融入了本课的教学中，以全新的面貌呈现于课堂。

由于本教材的编排体系呈螺旋形上升，学生在前几课的教学中以初步掌握了有关设计的知识，所以本课在学生掌握设计技能的基础上，紧密融合生活，大胆设计制作各种各样的纸拎袋。拎袋是我们生活中不可缺少的日常用品，随着物质水平的不断提高，拎袋的品种和式样也越来越多。《纸拎袋》让学生了解到现代的拎袋不仅仅是为实用而设计，对其外形、色彩、材质、图案等各方面都有要求。利用一年级小朋友好学、好问，有强烈表现欲望这一特点，引导学生融入生活体验美，运用各种材质用撕、剪、折、卷曲、插接、粘连等基本技法，进行立体和半立体纸工制作，参与看一看、议一议、做一做、评一评等活动来体验造型设计活动的乐趣。通过本课教学，让学生初步掌握拎袋的设计制作方法，运用各种美术元素，设计制作出富有个性与创意的拎袋。

2、说教学目标。

根据教材提示，在本课中我将实现以下三个领域的教学目的。

认知目标：认识和了解各种式样和材质的拎袋，以审美的眼光发现拎袋的美。

技能目标：初步掌握拎袋的制作方法，运用画画、剪剪、撕撕等表现方法，灵活运用各种彩纸、废旧材料进行拎袋的设计制作。

情感目标：领悟生活中的美，体验创作的快乐，培养学生观察表现生活和美化生活的情感。

3、说教学重点和难点。

教学重点：观察、分析、表现拎袋的造型，培养学生的审美能力。

教学难点：启发学生思维，激发学生求新、求异、求变的创造能力，设计制作新颖有趣的拎袋。

二、说学法。

一年级学生好问、好学、好奇心强，他们有着强烈的表现欲望，有极其丰富的想象力，他们追求有趣味的课堂形式，向往尝试各种能表达自己情感的表现方法，所以，本课着重于创设富有生活气息的情境，引导学生发现、感悟、创造，唤起学生对美的追求。引导学生各种体验活动，进行自主、合作、探究性学习，从而获得知识，发展创新能力。

三、说教学原理及方法。

1、本课的设计我以皮亚杰、布鲁纳的“构建”“发现”理论来进行教学设计，课堂中学生的学习不是被动接受的过程，而是主动构建的过程，学生通过看看、拆拆、议议等活动自主探究拎袋的构造和制作方法。以体验性学习贯穿始终，在教学中充满对生活的体验、审美体验、创作体验、挫折体验和成功体验等，各种体验学习既独立又相互联系，在体验性学习中渗透自主性学习、合作性学习和探究性学习。

2、杜威的“从做中学”的主张，在没有教师示范的情况下，学生观察拎袋作品、尝试制作拎袋，在探索制作中发现问题，解决问题。

3、著名教育家李吉林开创的情境教学法。

语言情境：用语言激发学生的尝试与探索欲望。

生活情境：生活是艺术的源泉，艺术为生活服务，本课教学紧紧围绕生活这一主题，创设生活情境，以旅行这一导线，从准备旅行——欣赏拎袋——设计制作拎袋——推销介绍拎袋——游戏模拟旅行这一系列和生活紧密相关的教学活动，引导学生观察生活，美化生活，培养学生的生活情趣。

四、说教学过程。

1、情境创设，对话激趣。

教师创设这样一个情境：国庆长假马上到来了，同学们有什么打算吗？很多同学会说打算全家外出旅游。

师：旅游要作哪些准备呢？

生：准备食物、日常用品、相机等，准备拎袋……

从而揭示课题：让我们走进《纸拎袋》吧！

2、欣赏感知，审美体验。

图片展示各种款式、各种材质的拎袋，有云南白族的绣花拎袋、蓝印花布拎袋、旅行拎袋等，初步认识拎袋的外形、色彩、材质、图案及用途，感受拎袋文化的深厚，感受生活的美好。

3、初步了解，尝试制作。

发给各组一只简易的拎袋纸模型，各组所发到的拎袋为不同的造型，让学生看一看，摸一摸，甚至可以拆一拆，学生在自主探索的活动中，了解拎袋的简易的制作方法，各组派代表上台示范制作方法，各小组互动，提出有价值的问题，如：怎样使拎袋的容量更大？怎样粘连会更牢固？让学生带着问题尝试制作一只拎袋。

4、拓展思路，感悟设计。

出示几只新奇的拎袋：像房子造型的拎袋、蜘蛛造型的拎袋等，引导学生感受创造性设计的魅力，并在拎袋的形状、色彩、图案基础上进行想象，以解决本课教学难点。再让学生欣赏综合使用卡纸、瓦楞纸等废旧材料，用各种手法制作的拎袋，进一步拓展学生的思路。

5、动手动脑，小组合作。

小组讨论设计怎样的拎袋，发给学生作业设计单，在作业设计单上填好设计说明、创意、色彩、材质、设计师签名。让学生领悟设计的意义，并根据设计方案有目的地选取材料进行分工合作。

6、师生互动，“展销”评价。

开个小小“展销会”，看哪一组设计制作的拎袋最受欢迎，“推销商”从拎袋的造型、色彩、材料、功能等方面进行介绍，“顾客”为国庆旅游挑选自己喜欢和需要的拎袋，教师以记者的身份用相机拍下“推销”的场面，又以评委的身份颁发“心灵手巧”、“最佳创意”奖牌。

7、游戏体验，拓展延伸。

学生提上拎袋作品进行“我们去旅行”的游戏，体验成功的愉悦。

师：同学们设计制作的拎袋真是太精彩了，这些美丽的拎袋放入市场的话，将为我们的旅游提供了更大的方便，使我们的旅程更生动精彩！为了让生活更丰富多彩，希望你们能设计出更多更新颖的拎袋。

美术说课稿 第10篇

一、说教材

1、说题目和来源：

中班幼儿绘画水平处于单线平涂阶段，在绘画时经常会因为面积过大而虎头蛇尾，影响了幼儿绘画的积极性。于是我思考是否可以让孩子学习组合各种线条来装饰大块面积的物体，使幼儿能够完整的完成作品，体验成功的快乐。在带孩子们到东湖海洋馆秋游时，他们对海底色彩斑斓、形态各异的鱼产生了浓厚的兴趣，基于此我设计了本次艺术活动《海底世界》——装饰小鱼。我运用刮画纸这一特殊而神秘的材料，通过刮画的形式，引导幼儿尝试用不同的线条组合来装饰小鱼，让幼儿在黑色的纸上刮出五彩亮丽的颜色，从而感受线条组合带来的美感,促发幼儿的形象思维和创造性想像。为了将目标转换为幼儿的需要，我创设了一个需要帮助的“小黑鱼”的角色作为贯穿始终的线索，营造了一个优美动人的意境来激发和感染幼儿大胆的表现美、创作美。促使幼儿在绘画中体验自由表达和创造的快乐。

2、说目标：

※情感目标：体验刮画的乐趣，感受不同线条装饰带来的美。

※知识目标：学习用直线、波浪线、锯齿线装饰小鱼。

※能力目标：能用两种以上线条组合装饰小鱼并初步学会互评作品。

3、说重难点：

根据幼儿的年龄特点和实际发展水平，我将活动的重难点确定为

重点——学习用直线、波浪线、锯齿线装饰小鱼。

难点——能用两种以上的线条组合装饰小鱼并相互评价。

4、说教学准备：

知识经验：

教师了解线条组合装饰的方法。

幼儿观赏过海洋鱼，并发现鱼身上各异的线条。

物质材料：

多媒体课件《海底世界》、刮画纸、筷子、喷绘的“海底世界”底板、彩色吸管、标签贴、音乐。

环境准备：

将教室装饰成海底世界。

二、说学情

艺术是幼儿的另一种表达认识和情感的“语言”。此次参与活动的中二班幼儿对绘画活动感兴趣，绘画能力较强，他们在观赏自然界和生活环境中美的事物时，会关注其色彩、形态等特征。他们对表现自己的经验、情感和想象有明确的目的，也能用简单线条逐渐深入地表现越来越多的事物。在线条、组合等方面有一定的基础，并对各种形式的美术活动特别喜欢，所以我设计了此次他们感兴趣的美术活动《海底世界》。

三、说教法、说学法

在此次活动中所用的教法有：

情境激趣法：活动开始环节，师幼在音乐情境中模仿小鱼进入活动场地，在课件“海底世界”情景欣赏中感受海底世界的美。情境设置“需要帮助的小黑鱼”激发了幼儿学习兴趣。

发现法：以发展探究性思维为目标，强调幼儿是发现者，参与知识的建构过程，因此绘画前，通过看、听、说，引导幼儿发现线条组合装饰各异的鱼的美。

个别指导法：在幼儿进行创作的时候，教师个别指导美工基础弱的幼儿，鼓励他们大胆的尝试。对于能力强的孩子，引导他们使用多种方法，如筷子的粗细画出粗细不同的线条，设计与众不同的组合花纹等，达到分层教育。

在此次活动所用的学法有：

游戏法：本次活动以“海底舞会”的游戏贯穿始终，幼儿在游戏情境中保持积极参与活动的兴趣。

练习法：活动中，幼儿按照自己的意愿大胆想象，采取空手练习、操作筷子等方式练习刮画，便于幼儿间交流展示。

交流法：幼儿间的交流与评价既是相互学习的过程，也是幼儿自我享受的过程，能较好的满足幼儿的心理需要。活动中采取了用立体小鱼结伴交流、展板分离小组交流、展板合并集中交流等方式鼓励幼儿相互交流，共同评价。

四、说活动过程

活动环节

解决问题，达成目标

环节一一、情境导入(1分钟)

师生小鱼游进活动室。

欣赏PPT《海底舞会》。

师：小黑鱼为什么没有参加舞会?通过情景激趣法导入，激发幼儿帮助小动物的愿望，将教育目标内化成孩子的内在需要，从而成为活动开展的“点睛之处”。

环节二二、观察归纳(3分钟)

回顾“鱼一”(直线装饰)，了解线条装饰方法。

(1)师：这条小鱼穿的什么线条的衣服?

(2)幼儿归纳并在记录表记录线条。

(3)幼儿空描练习直线的画法。

依次回顾波浪线、锯齿线装饰的小鱼。从导学启思入手，通过回顾法、观察法、发现法、记录法引导幼儿了解三种线条的特点，发现线条组合的美。并通过徒手练习法帮助幼儿掌握3种线条的画法，为突破活动重点奠定基础埋下伏笔。

环节三三、创意装饰(11分钟)

明确任务：选择两种或者多种线条组合装饰小鱼

交流：你准备用哪几种线条组合装饰小鱼?

幼儿按自己喜欢的线条组合装饰小鱼。

教师巡回指导，鼓励能力弱的幼儿大胆想象。

幼儿将自己的作品装饰“海底世界”。运用启发式提问让幼儿在生生互动中打开思路，为突破活动的重难点再次埋下伏笔。鼓励幼儿在大胆想象、动手练习、结伴评价、小组欣赏中，循序渐进的达成活动目标。

环节四四、评价展示(4分钟)

幼儿相互评价，说说你最喜欢哪一条小鱼?他是用哪几条线条组合装饰的?此环节将活动推向了高潮，幼儿通过集中评、集中赏、相互说等方式展示交流，提升了经验。

环节五五、结束部分(1分钟)

观看PPT《海底世界》，幼儿随音乐拿着装饰好的小鱼与小黑鱼一起去参加海底舞会。让幼儿体验“小黑鱼”由伤心到高兴的情感转变，从而感受绘画成功的快乐。

五、说亮点

《纲要》提出“幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师的作用主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。”本次活动通过看、听、说到画、玩、评使幼儿获得完整的审美体验，这正是我们审美启蒙教育努力追寻的目标。

注重一个“趣”字——让幼儿有活动的兴趣和愿望

游戏情境激趣：活动采取情境导入的方式，教师和幼儿一起模仿小鱼唱一唱、看一看、说一说，引发幼儿参与活动的兴趣。

绘画方式有趣：操作简单、色彩对比强烈的刮画就像海底探秘一样，极易激发孩子的绘画兴趣，满足其想象力，提高绘画水平。

强调一个“美”字——让幼儿在活动中有美的感受和体验

视听结合感受美：本次活动采取了动画欣赏、音乐渲染、环境营造等方式，让幼儿多通道的充分感知海底世界的美，并发现鱼儿美丽的外衣。

大胆创作体验美：整个活动中，没有太多的示范，没有多余的讲解，没有刻意的要求，不过“美”在幼儿心中，孩子们乐意参与、快乐无比。最后，孩子们的作品——美丽的刮画鱼，汇集而成美丽的海底世界，更是将幼儿的体验推向了高潮。

把握一个“用”字——在活动中让资源充分的运用

材料选取生活化：活动中选用的吸管、筷子、标签贴等材料都是幼儿熟悉的生活材料。

材料功用多元化：活动前幼儿身上贴有名字贴，吸管粘贴于作品背景上，活动中选用一次性的筷子作为绘画工具，一是筷子两头粗细不同，可以让幼儿自由选择表现作画，二是当绘画完成后，幼儿用标签贴固定筷子在作品的反面，手持作品与同伴间进行交流，三是最后展示作品中，将筷子插于《海底世界》的背景(吸管)中，形成一幅可以供幼儿互评的海底世界。

美术说课稿 第11篇

教学目标：

1、培养学生的动手能力和想象能力。

2、通过切割移位的方法，感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。

教学重点：指导学生进行切割。

教学难点：进行有序的排列。

教学过程：

1、欣赏：

（1）选用对比的方法引导学生欣赏，通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。

（2）组织学生寻找规律：有规则的间隔，可以横向切割排列也可以纵向切割排列。

2、发现：这样的作品会产生变形的效果。

运用同样的方法还可以做什么？动物形象、风景画面等。

3、动手切割要点：

方法指导：先用尺子良好尺寸，做到均匀；
然后用尺子对起上下两点，注意手要按紧，不使尺子移动，用工具到进行切割。

4、重新组合要点：

方法指导：将切割好的图片摆在作业纸上，拼摆好间距后再用胶水粘贴。

5、布置作业：根据自己所带的图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。

6、学生作业教师巡视指导：

指导重点：关注有困难的学生，适当给予指导；

注意学生的用刀的安全指导；

粘贴方法的指导。

7、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。

美术说课稿 第12篇

尊敬的评委、老师们：

大家上午好。今天我说课的内容是人教版小学美术第五册第七课的《最受尊敬的人》，本课属于造型表现这个学习领域，是集人文性、欣赏性、互动性、创造性等特点为一体的美术课。

《美标》提出：“美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神。我深挖教材中所展现出来的人文魅力，引导学生去思考：谁是最受尊敬的人，培养学生的记忆力、观察力、想象力，使学生更容易抓住描绘对象形象神态等特征，通过绘画创作，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情，有效地形成和发展学生的人文意识。寓教于乐，让课堂成为学生的学习乐园，也让自己成为与学生共同探究的好伙伴，使学生主动、自觉、愉快地进行敏锐的观察、丰富的想象，使学习变被动为主动，从而培养学生对学习美术的兴趣、爱好。在充满生活情趣的绘画中，让学生养成尊重、关怀、友善等品质，塑造他们健全的人格。现在我就《最受尊敬的人》一课从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面来进行说课，敬请指教。

准确把握，说教材

一、教材分析

《最受尊敬的人》虽然是小学第二学段造型表现领域里表现人物肖像的课题，但它并不孤立存在，编者在编写过程中始终抓住了与学生切身感受联系的一条线：从一年级培养学生养成观察生活的习惯的《我的新同学》，二年级培养学生通过平时的观察抓住人物特征的《我心目中的老师》，到三年级培养学生通过平时的观察抓住人物形象神态等特征的《最受尊敬的人》等，基本遵循了由简到繁、由浅到深、由感性体验到理性认识的发展顺序。考虑到三年级学生的生理、心理的特点，它强调的不是学生描绘形象的精准度，而是要求学生通过学习体验，大胆表达自己对广大劳动人民的热爱，养成观察生活的习惯，学会抓住人物形象、神态特征，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情。为四年级的人物画：了解人的基本结构——《我的新同学》；
五年级：了解人物大体比例和不同姿态——《我和我的小伙伴》、《为**叔叔画张像》等课打下良好的基础。

二、学情分析

三年级学生具备了初步的造型和色彩基础，感知的有意性和目的性也正在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以课前鼓励他们结合曾学过的人物肖像画方法预习、思考：谁是最受尊敬的人？为什么？尽可能收集相关的图片和文字资料是引导他们主动学习和自主发展的有效途径；
另外设置悬念导入以及寓教于乐，联发想象的教学方法也有助于学生抓住不同职业的人物的外貌特征，对肖像画有一个较为全面的认识和掌握。

三、教学目标、重点、难点

1、教学目标

知识目标：引导学生思考谁是最受尊敬的人，并通过平时的观察抓住人物的形象神态等特征。

能力目标：欣赏名家的肖像作品，提高学生的欣赏能力；
学生会运用绘画、拼贴等方法来表现心目中最受尊敬的人。

情感态度目标：通过绘画创作，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情，养成尊重、关怀、友善等品质。

2、教学重难点

重点：引导学生思考谁是最受尊敬的人，抓住不同职业人物的外貌特征；
感受色彩、线条的表现力。

难点：能用绘画、拼贴等多种制作方法来表现人物的外貌特征。

四、教学具准备

师：名家作品、VCD片断、绘画工具、学生作业用纸

生：课前预习观察人物特征，水彩笔、油画棒、钢笔等绘画工具

有机渗透，说教法

教学有法，但无定法，贵在得法。良好的教学方法是教学成功的一半。基于课程标准的要求，本课设想以下几种教学法：

1、悬念设置法。

英国著名的哲学家和科学家培根说过：“好奇是知识的萌芽。”好奇激发起兴趣，所以才引起了探究反射，思维也就随之活跃起来了。因此在教学的导入阶段设置一些悬念，在最短的时间里抓住学生的注意力，学习积极性也被调动了起来，主动地参与到学习中来。悬念的设置也是演示法的运用，让学生在注意力高度集中的同时学习肖像画的画法，一举两得。

2、直观感受法。

观看VCD片断，感受**、医生护士在人们最危难的时候依然坚持在危险的最前线，加强学生对他们尊敬之情，并对他们的形象特征有更深刻的印象。

3、问题引导法。

“老师在画的时候是通过哪些特征的描绘，让你们一看就知道我画的是**叔叔呢？”“小组同学讨论一下，还有哪些人也值得我们尊敬呢？”在有限的课堂教学时间里，问题设置的针对性是很重要的，能激发学生主动学习的积极性，有效地解决教学的难点问题。讨论、归纳相结合的教学方法，让学生举一反三思考不同职业人物的形象神态等特征，激发他们的发散思维，做到面向全体学生，优化课堂教学，提高课堂效率。同时又让学生挖掘出不同职业的闪光点，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情，有效地形成和发展学生的人文意识。

4、游戏联想法。

“贪玩”是学生的“天性”，而游戏又是学生最喜欢的一种形式。我把这些内容融入课堂，可以增加学生的心智活动，提高学生的注意力，激发学生的积极性，让他们快乐地在玩中学，在学中玩。

5、引导欣赏法。

通过不同画种的作品欣赏，积累美术表现方法，拓展学生的视野，体会画家是怎样抓住人物最显著、最令人记忆深刻的特征，以及色彩、线条的运用和画面的构图安排。

自主发展，说学法

古人云：“授之以鱼，不如授之以渔。”叶圣陶先生也曾说过：“教是为了不教。”努力创设多种学习方式，让学生学会学习。通过本课教学着重培养学生以下几种能力：

1、游戏学习法。

通过生动的举例和有趣的小游戏，带领学生走进课题情境之中，使学生主动、自觉、愉快地进行敏锐的观察、丰富的想象，使学习变被动为主动，让同学们通过学习，培养和发展自己的记忆力、观察力、想象力和绘画表现创作能力。

2、互动交流法。

学习教育心理学指出：“合作、交流是人类生活的基本能力。”萧伯纳也曾说：“你一个苹果，我一个苹果，交换了还是一个苹果；
你一种思想，我一种思想，交换了便有了两种思想。”教学过程中采用小组交流的学习形式，可以使学生在交流的过程中得到更多的不同的想法，从而也激发了自己的创造思维，也培养了口头交流能力。

美术说课稿 第13篇

一、说教材

面包是幼儿非常熟悉且喜爱的食品，烤面包的方法不仅有趣，而且新奇。我们选择并设计适合小班幼儿学习特点，贴近小班幼儿生活的"烤面包"活动，旨在让幼儿在"涂涂""烤烤""尝尝"的过程中，学习水粉涂色、色彩对印的技能，充分体验美术活动的快乐。根据《纲要》艺术领域"在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能与能力"的要求，结合小班幼儿的认知特点，我将本次活动的目标定位于：

1、知识目标：巩固对红、黄、绿、紫四种常见颜色的认识，感受色彩的美。

2、技能目标：大胆选色，学会平涂的方法与蘸色的技巧。

3、情感目标：体验活动的快乐与成功的喜悦。活动的重点：巩固对四种常见颜色的认识，学习涂色，体验玩色的快乐。活动的难点：学会蘸色的技巧，用平涂的方法涂满"果酱".活动的准备：（详见活动设计的准备）。充分有效的活动准备是美术活动成功的前提。本活动准备既关注幼儿已有经验的.积累与参与，也注重教具的形象性与作画工具的合理性。如选用的水粉笔，是长水粉笔截掉一段笔杆而成的──这是我们反复实践后确认的，这样更方便幼儿的使用。本活动宜在小班第二学期进行。

二、说教法与学法

本活动主要采用情境教学法、讲解示范法与指导法，来适应教学内容传递的需要与幼儿的认知结构特点进行教学。通过操作与语言的紧密结合来突出重点，以变抽象为具体、变生疏为熟悉的办法来突破难点。用简洁的、游戏化的语言进行演示与讲解，使作画的每一个步骤与要求形象化、具体化，易为幼儿所理解与掌握。同时，我还运用了兴趣式指导与渗透式指导法。从幼儿出发，注重学习能力的培养，将技能的学习与掌握融在一定的情境中。如：蘸色的技巧，是按情节发展，边演示边以游戏口吻强化："蘸点果酱，舔一舔，涂在面包上""蘸点果酱，舔一舔，果酱涂得满满的"……再如，要求幼儿均匀涂色，是这样说的："果酱涂得满满的，面包的味道就更好了";将涂上的色彩对印："把涂满果酱的面包合起来，压一压，免得果酱流走了".从而避免说教式的提要求与示范。通过教师的演示，游戏化的强化，幼儿在自然轻松的氛围中边听边看，不知不觉领会了涂色要领，在边说边操作的过程中，自然而然地掌握了醮色的技巧，体验到了成功的喜悦。

三、说活动程序总的设计思路是：根据小班幼儿学习的特点与本活动目标要求，设计以"兔妈妈收徒弟，兔宝宝学烤面包"为中心主题，以教师的示范幼儿练习为教学模式来组织教学。活动流程是：讲故事导入→教师示范（取面包→介绍果酱→涂果酱→烤面包→展示面包）→幼儿练习→活动评价（展示幼儿烤的面包，请客人品尝）。具体活动程序如下：

1、导入：以故事导入课题。创设富有童话色彩的游戏性情境，引起幼儿的学习兴趣。富有情感的角色（兔妈妈与兔宝宝），易于促进师幼之间的情感交流。（时间分钟）

2、新授：教师示范"烤面包".通过教师游戏化的口吻，准确的讲解示范，使幼儿自然地掌握烤面包的步骤，明确烤面包的要求。同时，又让幼儿体验到"烤面包"带来的色彩美（色彩对印）与成功的快乐，更激起幼儿自己烤面包的强烈愿望。（分钟）

3、练习：幼儿烤面包，教师巡回指导。教师观察幼儿，并用游戏口吻进行指导，鼓励幼儿大胆地涂画。指导时注意个别差异。（13—15分钟）

4、活动评价：请客人品尝。以请客人品尝的形式进行，既合乎主题情节，又利用了可借用的教育资源，让众多的听课老师参与活动的评价，使每个幼儿都有机会得到他人的评价，使每个孩子都能体验到成功的喜悦。同时，也促进小班幼儿交往能力的发展。（2分钟）教学过程环环相扣，整个活动游戏性、趣味性极强，进一步促使幼儿在轻松、愉快、自由的情境中，知识、技能、情感都得到发展。

美术说课稿 第14篇

各位专家、各位评委：

你们好！

我说课的课题是：“巨人”辈出——文艺复兴美术（板书）

下面我主要从教材分析，学生分析，教法学法，教学过程的设计四个方面来谈一下本节课的设计思路。欢迎各位专家给予指导。

一、教材分析：

1、内容结构：本课采用突出重点人物，重点分析经典作品的方法，着重介绍欧洲文艺复兴时期美术最具有代表性的五位美术家。每位美术家单独一节。另有“相关链接”，介绍同时期的其他一些重要美术家和经典作品，以拓宽学生视野，加深对文艺复兴美术的理解。从而赞赏美术对社会、文化发展的贡献，进而形成尊重世界多元文化的情感和态度。

2、本课内容的重点是欣赏意大利文艺复兴“三杰”，即达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的作品，要求对作品进行比较深入的分析，并对三人的艺术风格进行比较研究。

3、本课的难点，主要在于学生对欧洲文艺复兴时期的时代特点、它在历史上的重要作用、特别是当时的先进思想——人文主义，缺乏比较深入的了解。需要教师进行适当的补充。

4、教学目标：⑴学习欣赏西方经典美术作品的方法，体会经典美术作品的艺术魅力。⑵加深对欧洲文艺复兴这一伟大历史时期的认识，体会美术的文化价值。

5、教具：课本、教案、学案、多媒体课件

学具：课本、白纸

二、学情分析：

高一学生已经具有一定的基础知识和技能，认知能力和知识水平都达到了一定层次，具有一定的逻辑思维能力及强烈的好奇心，正经历着从感性思维、形象思维向理性思维、抽象思维的转轨期，感性的东西对他们来说还是比较具有吸引力。因此在教学中，要充分发挥美术学科的优势，充分利用学生感官体验的审美愉悦，创设浓郁的学习气氛，通过学生主动思考、质疑、参与、合作，引导学生分析、讨论、推测，使学生的认识过程从直观的感性体验和想象上升到理性的思维阶段，“授人以渔”，提高其自主鉴赏的能力，并通过学生自主的欣赏和审美经验的积累，达到“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”（南北朝刘勰）的学习效果，从根本上提高课堂的实效性和学生的审美素养。

三、教法及学法

教法、学法的选择应以教育教学理论为指导，依据教材的特点和学生的实际来确定，落脚点应在学生的可持续发展上。美国华盛顿一所大学有句名言：“我听见了，就忘记了，我看见了，就记住了；
我做过了，就理解了。”学生学习知识的最佳途径是由学生自己去发现，去探索。根据教材的特点、要求和学生的思维能力及其心理特点，我准备采用主体探究式教学法与学生合作式学习法相结合来组织本节课的教学，同时辅以练习反馈、变式训练等经典做法。让学生

在活动中渗透教学主题，在参与中领悟教学内容，

在体验中培养健康情感，在探究中形成科学态度

在思考中掌握学习方法，在应用中获得实践能力，

在交流中展现个性才能，在联系中拓宽知识领域！

新课程标准有针对性地提出，应将关注知识结果转向关注活动过程。在教学中，如果我们教师能从学生的角度出发，把课堂的主动权还给学生，让学生在活动中发现，在活动中合作，在活动中内化，在活动中运用，在活动中创造，我们的课堂自然会充满不竭的活力。

四、教学过程：

1、以疑激趣，导入新课：（3分钟）

我国宋代学者张之厚说“学则需疑”“于无疑处生疑，方是进矣”。课堂教学的导入，负有酝酿情绪、集中学生注意力和带入情境的作用。优秀的教师从踏入教室的最初几句话起，就应像磁铁般地吸引学生，创设出良好的教学情境，促成学生情绪高涨，步入智力振奋状态，为魅力课堂的形成打下基础。我拟引用恩格斯对文艺复兴的评价开场并设疑：恩格斯为什么说这是一次最伟大、进步的变革？是一个需要巨人而且产生了巨人的时代，产生了哪些巨人？以此激发学生学习兴趣的方法导入新课。

2、补充知识，奠定基础：（5分钟）

欧洲文艺复兴是人类思想文化史上最重要的阶段之一，它对人类产生的精神与文化政治的影响，它的文化价值，是极为珍贵的。美术是其精神财富中最精彩的部分之一。几位经典的美术大师，是构成文艺复兴文化的主体。但是，与其他课的欣赏不同之处在于，本课六位美术家（尤其是“三杰”），必须放在文艺复兴的大环境与人文主义的思潮的大背景中，才能获得真谛。因此，了解文艺复兴产生的历史背景，就显得十分重要。我在这个环节设计通过多媒体课件给学生补充有关文艺复兴产生的历史背景（板书：一、历史背景），为下面进一步欣赏美术作品奠定理论基础。这里有一个关键词是“人文主义”（板书：人文主义），即争取个人在现实世界中的地位和发展，主宰宇宙的不是神而是人。这与欧洲中世纪的否定人生、否定现实、提倡禁欲主义的宗教世界观，是针锋相对的。

3、分别赏析，横向比较（30分钟）

这一环节是本课的重点部分，我设计采用先对“三杰”分别赏析，然后再对其进行横向比较，使学生不仅能够感受他们各自作品的艺术魅力，更能通过比较的探究，把握其艺术个性。

首先设疑：本课中欧洲文艺复兴美术“三杰”（板书：“三杰”）是指哪三位美术家？

⑴达芬奇的绘画（板书）

学生通过小组讨论、分析，完成教师的台阶式设疑：

①恩格斯提到的第一个巨人就是达芬奇，为什么？

②你知道他的哪些作品？

③运用已有美术知识尝试分析《最后的晚餐》（板书）。教师提示：主要从形象、情节、构图、透视四个角度探究。（板书：形象、情节、构图、透视）

④有没有同学能画出焦点透视的示意图。（说课演示：画焦点透视的示意图）

学生经过互相交流、共同探究后，每个小组推荐一名同学代表发言，其他小组有不同意见或需要补充的再提出来交流，教师及时肯定和补充。问题④是我设计的让学生动手画的.环节，请能画的同学画到黑板上，其他同学各自画在准备的纸上，在这个过程中，教师巡视、指导，并选优秀作业进行表扬，展示。目的就是提供条件让不同的学生展示自己的成果，促进学生主动、积极地表现自我，通过成功表现使学生获得成就感，让课堂成为学生张扬个性、健康成长的沃土。

（2）米开朗基罗的绘画（板书）

学生通过小组讨论、分析，完成教师的台阶式设疑：

①《西斯廷教堂天顶画——创世纪》表现的内容？

②中国古代神话传说中是如何造就天地、人类等万物的呢？

③尝试分析《创造亚当》（板书：《创造亚当》）一图的艺术特色。教师提示：从内容、形式、对比因素等方面入手。（板书：内容、形式、对比因素）

④文艺复兴借用了古希腊罗马的语言唱出新的文化的赞歌，在《创造亚当》一图中有没有体现？如何体现的？

通过不同组学生展现自己的分析结果，交流，教师参与，得出结论。

本环节的设计是依据学生的认知结构，在创设问题情境时设置适当的台阶，让学生产生跳一跳能摘到苹果的成就感，以利于学生积极思考、自主探究、发现问题、思考问题，营造交流的、融洽的课堂气氛，培养学生综合分析问题的能力，提高学生思维的广度和深度，

⑶拉斐尔的绘画（板书）

学生分小组讨论、分析拉斐尔的《椅中圣母》（板书），教师提示：从构图、形象、色彩、形式对比因素（直线和曲线）四方面进行。然后交流、补充、总结得出结论。（板书：构图、形象、色彩、形式对比因素）

⑷横向比较：（板书）（分钟）

在师生共同分别赏析了“三杰”绘画作品，体味了其艺术特色的基础上设计这一个环节，让学生横向比较这三幅作品的相同和不同之处，从而更加深刻的认识他们的作品所折射出的人文主义的光辉、高超的艺术技巧、以及每个人的艺术个性特征，提高学生从感性认识到理性分析进而综合认知的能力。教师设置四个角度进行提示，让学生思考：

①作品尽管表现的都是宗教题材，但表现的形象却都是活生生的人，具有鲜活的生命力，闪耀着人文主义的光辉。

②作品都选择了人物或事件最富有戏剧性、概括性和表现力的瞬间。

③作品都选择了适合内容的有意味的形式。

④艺术家的个性特征得到了充分的体现。达芬奇的深湛、含蓄和富于理智，米开朗基罗的雄健有力、充满激情，拉斐尔的优雅、和谐、秀美等。

4、拓展知识，加深理解：（3分钟）

要求学生课后欣赏“三杰”的其他作品和课本介绍的其他美术家的作品和成就，加深对文艺复兴取得的巨大成就和价值的认识和理解，为下一节课做准备。

5、课堂小结：教学过程结束。（4分钟）

本课的设计，主要依据认识发生论和诱思探究理论原理，把握学生的认知结构，精心设计教学。新课程改革要求我们做一个有爱心有思想有追求有能力的教师。要使每节课都眉目分明，山青水秀，让美术课堂成为学生健康成长的沃土。这是我个人对本节课的设计思路，不当之处，请各位评委老师批评指正。我的说课完了，谢谢！

美术说课稿 第15篇

我这天说课的资料是人民美术出版社教材第一册中的第7课《下雨啦》一课。下面，我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。

一、教材分析

根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《下雨啦》一课属于“造型·表现”学习领域，即“透过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。雨是生活中常见的自然现象，它能够给人类带来益处，也能够使人类蒙受灾难。但是在儿童看来，下雨是一件搞笑而令人激动的事情，它能够给孩子带来创造的灵感和真实的体验。本课是一节绘画练习课，创作的资料能够分为两类，一是表现雨，画出自己对雨的感受;二是表现雨中的情景，能够是真实的回忆，也能够是建立于真实基础上的想象。让学生了解一些有关雨的科学知识。

二、学生状况分析

这节课要应对的是一年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充满童真、童趣的，有着不受制约的想象力。他们的想象力丰富，思维十分活跃，个性突出，具备初步的表现潜力。

三、设计思路

透过引发学生的生活体验，引导学生会议、观察对下雨时的感受，同时教师及时的与学生进行交流、讨论，并进一步展开想象。鼓励学生大胆的说出自己的真实感受，激发他们的表现欲望和创作热情，让他们带着不拘形式的去大胆绘画。

四、教学目标

l、回忆下雨时的感受，表现出下雨时的真实情景或自己关于雨的想象。

2、选取各种形态不同的线条表达出对雨的印象。

3、体验用绘画的形式表达自己感受的乐趣。

五、课前准备：

1、让学生回忆下雨时的情景，及雨中人物、景物的特征。

2、教师搜集有关雨景的图片、录像、音乐等资料。

六、教学过程

(一)、组织、导入

1、组织教学：课前学生做好准备。

2、欣赏导入：播放歌曲《小雨沙沙》引起学生对雨的回忆。

3、出示课件：让学生观看雨的图片，利用学生的好奇心激发他们的绘画兴趣。

4、引出本课课题——《下雨啦》。

小学美术《下雨啦》说课稿

(二)、创设情境、渗透知识

1、教师向学生简单介绍“雨”的构成。

(学生对雨有了科学的认识。丰富了有关雨的知识，活跃课堂气氛，为学生创作奠定基础。)

2、按照强弱程度，雨能够分为小雨、中雨、暴雨。给学生放一段分别表现小雨、中雨、暴雨的音乐。(学生们感受出表现小雨、中雨、暴雨的音乐。)

3、在雨中，人、动物会是怎样的

4、下雨时你的情绪怎样

(三)、绘画练习

1、教师和学生一齐分析教材中的学生作品。(构思自己的作品)

2、鼓励学生在创作时要不拘形式，大胆表现。(透过练习，生动、大胆地表现出自己对下雨的真情实感。)

3、启发学生画出雨中的情景。(鼓励学生大胆的说，这样既能为创作做铺垫，又能够到达相互交流的效果)。

4、组织学生交流、讨论自己的作品。

5、教师针对典型作业及时进行点评。提高学生的表现潜力，丰富情感，增强自信心。

6、同学之间相互学习，取长补短。以此带动全班学生整体表现水平的提高。

7、小结：让学生明白万物生长离不开水，为了我们的生存环境更完美，就应学会利用资源。

课后总结：

学生尝试用不同的工具和材料，大胆自由地把自己的所感、所想表现出来，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。透过学生作业，能够看出学生们的思维十分活跃，充满活力和自信，本课在激发学生的创造精神，发展美术实践潜力，陶冶高尚的审美情趣和完善人格方面都有用心的作用。

美术说课稿 第16篇

热气球是孩子们非常感兴趣的一种飞行工具。有着非常艳丽的色彩和图案。本活动，就是让幼儿大胆想象，用鲜艳的色彩、线条、形状等来装饰热气球，同时了解其外形及用途。

中班幼儿已经知道热气球是圆的，但对于热气球整体外形和用途并不是很了解，也没有认真观察过热气球的图案。他们虽然已经会自己选择颜色并均匀涂色，也掌握了简单的线条和形状绘画的能力。但是还不会自己想象用线条和形状等图案进行设计和装饰。

根据教材和孩子的情况，我设计了三个方面的活动目标。知识目标是：了解热气球的外形和用途。能力目标是：尝试用鲜艳的色彩、线条、形状装饰热气球。情感目标是：感受热气球的美丽，体验创作的乐趣。活动的重点和难点都是：尝试用鲜艳的色彩、线条、形状装饰热气球。

为了更好的完成活动目标及任务，根据中班幼儿以具体形象思维为主，我制作了孩子喜欢的多媒体课件，用帮助喜羊羊和伙伴设计装饰热气球的情景贯穿，使孩子们在整节活动中都兴趣高涨。

本活动，我以“回顾外形——描述想象——观察欣赏——创作绘画——欣赏评价——了解用途”六个步骤展开活动。

第一个步骤猜猜说说，回顾热气球的外形。

我使用了情境导入法和比较法。我用“喜羊羊和小伙伴要乘坐特别的旅行工具去旅行”的情境导入活动，以猜谜的形式导出热气球，让幼儿根据自己的知识经验说一说热气球的特征，并对比和普通气球的不同。

第二个步骤大胆想象，描述要装饰的图案。

这个环节我创设了“喜羊羊请小朋友帮忙”的情境，旨在发展幼儿的想象力和创造力，鼓励幼儿大胆想象、用自己的想法设计热气球。

第三个步骤观察欣赏，感受热气球的美丽。

这里运用的是观察法。幼儿观看各种图案的热气球图片，目的是为了激发其创作灵感，观察线条、图形、图案以及色彩在热气球上的运用。为幼儿下一步骤的设计装饰做好铺垫。

第四个步骤动手绘画，尝试进行装饰创作。

这是本节活动的重点环节。鼓励幼儿在此环节大胆作画，把自己对热气球的美的感受用绘画的形式表达出来。

第五个步骤作品展示，欣赏评价同伴作品。

引导幼儿仔细观察其他小朋友装饰的方法、互相学习，取长补短。

第六个步骤是观看课件，了解热气球的用途。

此环节旨在使幼儿了解热气球的多种用途。并以探索热气球更多的奥秘为延伸结束活动。

反思我的这节活动，我通过设置情境使各个环节联系紧密，孩子们兴趣浓厚，并且活动中没有用教画和范画来限制孩子的想象力，只是鼓励孩子根据自己的想法敢画愿意画就好。所以孩子能设计出多彩多样的热气球，很好得完成了活动目标，希望各位评委老师多提宝贵意见。

美术说课稿 第17篇

一、说教材

《葡萄熟了》选自西安出版社《幼儿活动课程用书》教材中班的一节美术活动。该教材以《幼儿园教育指导纲要(试行)》为指导思想，"尊重幼儿的人格和现实需要，尊重幼儿身心发展的规律和学习特点，尊重幼儿之间的个体差异""促进幼儿全面、和谐发展"的儿童观为启示编写的一本适合幼儿教材。

《葡萄熟了》是一个有趣的手工制作活动，让幼儿在通过看、摸、尝等各种方式来了解葡萄的特点，为接下来的手工制作做准备。我用了《蜗牛与黄鹂鸟》律动导入活动，为幼儿创建了一个轻松愉快的活动氛围氛围。在活动材料的指导下为幼儿制作了一个葡萄架背景墙，幼儿完成作品后，自己亲手挂葡萄，将自己制作的葡萄展示出来，体验秋收的快乐，并与同伴分享。

二、说学情：

对于中班的孩子来说，他们会对观察到的事物会产生相应的联想，而且会大胆的运用各种方式来表现自己的所见所想。所以在活动的过程中葡萄实物的展示必不可少，让幼儿通过观察葡萄实物而产生联想。

中班的幼儿对手工制作有着浓厚的兴趣，他们已经具备了一些基本的手工制作能力，而且我班的幼儿在动手操作上的能力比较强，能够运用老师提供的材料随心所欲的制作物品，以此来表现自己的情感与感受。

三、说目标和重难点

根据《指南》艺术领域学习的核心教育价值,即，感受与欣赏，表现和创造，以及《幼儿园和谐教材》的指导思想，充分挖掘《葡萄熟了》手工活动对幼儿情感、知识、能力发展的教育价值，基于幼儿学情提出本次教学活动的目标及重 难点：

目标：

1.学会用皱纹纸团纸的方法;2.学习用团纸粘贴的方法制作葡萄和葡萄串;(怎么样团纸，怎样粘贴葡萄，这是一个新的知识，也是一项技能)3.愿意与同伴分享自己的作品。(学会分享，这是幼儿情感上的升华。)《指南》中指出感受与欣赏、表现和创造是幼儿艺术学习的重要方面，所以 :

1、学习用团纸粘贴的方法制作葡萄和葡萄串2.愿意与同伴分享自己的作品。都是该活动重点。

而对于手指不太灵活的中班孩子来说，在制作葡萄时可能会有点困难，因此，活动的难点即：学习用团纸粘贴的方法制作葡萄和葡萄串。

四、说活动准备

1、几串葡萄实物;(让幼儿在通过看、尝、闻等多感官的方式了解葡萄的特性)

2、紫色和绿色皱纹纸若干;(为幼儿提供充分的、多样的制作材料)

3、胶水、硬纸板，每个幼儿一份;(保证每一位幼儿都能够参与到活动中)

4、音乐《蜗牛与黄鹂鸟》;(为幼儿创设一个轻松愉快的活动氛围)

5、葡萄架背景墙;(鼓励幼儿用自己的作品装饰背景墙，大胆的展示自己的作品)

五、说教学的方法

活动得以顺利的开展还采用了以下的教学方法的辅助 ：

1.表演法：在音乐的指引下与幼儿一起律动引入活动的主题。为幼儿创造一个轻松愉快的活动氛围，激发幼儿的积极情绪参与到活动中，同时引起幼儿的有意注意，进入到学习的状态。

2.观察法：出示葡萄实物以及已完成的作品，通过对比观察，了解葡萄的形状、颜色，以及葡萄串的特点。让幼儿对所观察的事物的特性产生联想并进行简单的讲述，然后在品尝葡萄，真实的了解葡萄。

3.示范法：向幼儿介绍这次活动的材料和方法，引发幼儿的制作兴趣。在观察的过程中幼儿已经了解了葡萄以及葡萄串的特点，这时候幼儿会有想通过手工制作来表现自己所观察到的葡萄的样子。

4.作品展示：展示幼儿的作品，鼓励幼儿将自己的作品挂在葡萄架上。

六、说教学过程

1.活动导入。用《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐律动导入活动。秋天来了，让我们跟着小蜗牛一起去旅行吧。(设计意图：为幼儿创设一个愉快轻松的活动氛围，同时将幼儿的注意力集中到活动中并进入到学习状态，让幼儿了解我们今天活动的主题是有关于葡萄。)

2.观察实物，讨论葡萄的特点。

出示葡萄，让幼儿观察葡萄的形状，颜色;(圆圆的、有紫色，有绿色。)请幼儿观察葡萄串，发现其特点：上宽下窄、上密下疏、像一个倒放的三角形。

3.向幼儿介绍制作葡萄的材料，引发幼儿制作的兴趣。

教师：秋天到了，葡萄架上结满了葡萄，你们想不想让咱们班的葡萄架也结满葡萄?(想)教师：皱纹纸能变成葡萄吗?怎么变?引导幼儿发现把皱纹纸揉成一个小球后很像葡萄的样子。

教师示范制作葡萄，引导幼儿把皱纹纸团揉成一个很像葡萄的样子。

请个别幼儿示范，教师进行指正。

4. 幼儿自己制作，教师指导。

(1)幼儿自取皱纹纸，团揉成球。并提醒幼儿用双手食指、拇指、中指一起团，用力把纸团紧，要从上往下粘贴。

(2)幼儿操作，教师巡回指导。

(3)每个幼儿团揉10颗葡萄粒。

(4)教师引导幼儿把葡萄粒粘在硬纸板上做成葡萄串。(提醒幼儿要从上往下粘，葡萄串上面要紧，下面要松，上面的葡萄要多些，下面要少些。)5、作品展示。鼓励幼儿用自己的作品挂在葡萄架背景墙上。

引导幼儿共同欣赏，体验丰收的喜悦。

七、说教学效果评估

手工课是幼儿最喜欢的一门课之一，手工课能够提高幼儿的想象能力，也可以为孩子们创造练习技巧的能力。在活动中，我拿出葡萄吸引了幼儿的观察，通过观察来激发幼儿参与活动的积极性，培养幼儿的团队精神。在活动中，幼儿通过观察、动手操作，了解葡萄的特性，葡萄串有什么样的规律。但部分动手能力较差的幼儿，在我要求观察时注意力不集中，觉得有点难，高兴的是,在有些幼儿的帮助下完成了自己的手工制作。

再教思考：在活动中考虑到幼儿对组合葡萄串有困难，可以提供给幼儿三角形的纸板做底板，以方便粘贴;要提醒幼儿团葡萄粒时尽量团紧实一些，效果会更好。

美术说课稿 第18篇

一说教材：

线描画：线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老也是最原始的一种绘画方式，也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单，可以用勾线笔铅笔油画棒钢笔等，利用点线面来进行绘画，既可以对物象进行细致入微地刻画，也可以对物象进行简单地艺术处理;既可以进行造型练习，亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。

我班幼儿在通过简笔画的练习基础上，再进行线描画的练习，会使其绘画的精细方面和手眼协调方面，有很大发展。不仅提高幼儿的绘画能力。同时能提高幼儿专心做事的能力。更能激发幼儿的绘画爱好。

幼儿在欣赏发明感受线条美的同时，大胆进行创作，不仅能将幼儿零碎的经验加以提炼，而且与[纲要]中提倡的“教育生活化生活教育化”的理念相吻合，同时在大班开展线描画，能引导幼儿通过“观察-想象-发明-表现-创新”系列活动，有意识地锻炼和培养幼儿的观察力想象力，促进个性的发展。所以，我把线描画作为这学期我班美术特长练习的主要内容。由此我设计了此次活动。

二说目标

1学习用线条的形状变化和疏密罗列来装饰鱼。

2激励幼儿按自己的想象大胆创作，发展幼儿的初步的创新能力。

3向幼儿进行人与自然和谐相处的环保教育。

活动重点：

学习用线条的形状变化和疏密罗列来装饰鱼。

活动难点：激励幼儿大胆想象和创作。

三说活动打算：

1多媒体课件[海底世界]

2画好的线描画作品其他小朋友画的线描画鱼

3欣赏老师的作品

4白纸，铅笔

四说教学方法：

选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据[纲要]的精神和本班幼儿的年龄特点，我采纳了以下的教法和学法：

1多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示，则更为简洁生动，简单吸引幼儿的注重。本次活动设计中，我通过幻灯片的展示，让幼儿感受到鱼宝宝身上线条的纹样美图案美;

2观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察，幼儿既形成了准确的形体印象，又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较，则能让幼儿更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中，为了让幼儿直接感受点线面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响，我采纳了观察比较的方法，让幼儿在观察比较三幅特征明显的线描画作品中，发明装饰过于[]繁杂无规律，装饰手法单一缺少变化都不能给人带来美的享受，从而有效地突破了本次活动的重难点。

3欣赏评价法。欣赏评价法指的是将幼儿不同特点的作品进行对照评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采纳了欣赏评价法，在欣赏的同时环绕两个问题展开点评：

问题1 “你最喜爱哪个鱼宝宝?为什么?”使幼儿在审美的同时自然地习得经验，为下次经验迁移做打算。

问题2 “你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的?”让幼儿用语言将自己的装饰意图表达出来，达到分享和交流的目的。在这一环节，教师和同伴的欣赏与评价能让幼儿体验到活动带来的愉悦感和成就感。

五说活动程序：

共有5个环节：

1观看多媒体课件：欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹，引导幼儿说出鱼儿身上花纹的特点。

(导入活动，观看[海底世界]，初步感知欣赏各种各样的鱼。)

(1)教师语：在美丽的大海里，生活着许多快乐的鱼宝宝，他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一起说着悄悄话，可幸福了。然后请幼儿讲讲自己最喜爱哪条鱼，它是什么形状的?身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的?特殊是对形状怪异的鱼，启发幼儿尽可能讲具体一点。

2欣赏课件：欣赏小朋友的作品，引导幼儿说说他们的画用了那些线条装饰的，并进行比较。

再欣赏老师的作品，让幼儿学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点线面(即根据幼儿回答展示各种线形和点形装饰)，既增强了趣味性，又有效地发挥了教育的功效。

(欣赏幼儿绘画作品，请幼儿互相说一说，这些鱼的形状及装饰的线条，说一说它们是什么样的?有什么样的花纹。)

示范讲解几种鱼的画法：(欣赏老师的作品)

(1)请幼儿说说老师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼。

(2)教师在幼儿最喜爱的鱼身上示范画出各种形状的线条，并重点讲解如何处理线条的疏密关系。

(3)请幼儿来装饰几条鱼宝宝。

(4)引导幼儿讨论，你打算画一条什么样的鱼?

3通过比较，了解点线面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响。为了帮助幼儿理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品(图一：装饰过于繁杂无规律;图二：装饰手法单一缺少变化;图三：疏密变化恰当有一定规律)，幼儿通过观察比较，在教师的追问：“这两个鱼宝宝美吗?为什么”的过程中交流探究发明，从而掌握线描画的基本规律，为接下来的创作提供支撑。

4幼儿创作，教师指导要点：

(1)激励幼儿大胆想象出各种奇形怪状的鱼，看谁想的和别人不一样。

(2)启发幼儿用不同的花纹装饰鱼，并注重线条的疏密变化。

(3)帮助能力差的幼儿变化各种线条花纹。

5欣赏评析作品

(1)请幼儿自由互相讲述自己所画的鱼

(2)请个别幼儿谈谈自己喜爱哪一条鱼，为什么?

(3)教师小结：

今天，小朋友帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝，并且鱼宝宝身上的花纹都非常美丽，线条的疏密也很好，鱼妈妈谢谢你们了，此刻我来当鱼妈妈，小朋友来当鱼宝宝，我们一起游到大海里去做游戏吧。

六效果预测：

整个活动我以孩子的爱好为出发点，在活动设计中，我既赋予孩子技法上的帮助，又赋予孩子充分的创新空间。活动中我始终作为幼儿的支持者引导者和合作者;充分尊重每位幼儿的创新，肯定接纳他们独特的审美观和表达方式，让幼儿在特殊宽松开放愉悦的环境中感受美表现美。根据对本次活动教法与学法的选择与教学程序的设计，估量活动的重难点将会得到突破。但是由于孩子存在个体差异，因此，我在活动中还将根据孩子的基础和能力水平，赋予相应的指导，使孩子在原有的水平上得到最大限度提高。

美术说课稿 第19篇

《绕绕涂涂》是专为一年级学生而设的线条练习课，目的是训练手的表达能力，控制能力与眼的观察能力，它使孩子们空间的，动作的体验与平面的模拟的描绘紧密的结合，巧妙的转换，使儿童充分感受到线与形的关系，这一课首先让孩子们回忆生活中熟悉的物体形状，然后用线条表现形，激发学生对不同形体事物的感受，掌握绕涂的方法

《绕绕涂涂》

是专为一年级学生而设的线条练习课，目的是训练手的表达能力，控制能力与眼的观察能力，它使孩子们空间的，动作的体验与平面的模拟的描绘紧密的结合，巧妙的转换，使儿童充分感受到线与形的关系，这一课首先让孩子们回忆生活中熟悉的物体形状，然后用线条表现形，激发学生对不同形体事物的感受，掌握绕涂的方法，表达出自己对形体的理解。根据以上要求,我特制定以下教学目标.

教学目标：

1 .启发学生感受和认识物体的形状.

大胆用线涂绕出物体的形状.

体验涂绕的乐趣,激发绘画热情.

为了让学生从小有一双善于发现的眼睛,让孩子从小学会观察，我制定了以下的教学难点.

教学难点:

积极运用线条进行作业,引导孩子仔细观察线条画的特点,绕的方法.

为了让孩子们能够画出具有特点的作品，我设计的教学重点是：

大胆落笔，逐渐形成自己对物体形的感受能力。

教学环节:

我设计从观察------记忆------想象这一过程

我在讲台上用绕的方法绕出了蝴蝶和蜻蜓,以引起学生的学习兴趣,并提醒大家,我们小朋友也有一双巧巧手,能不能以线条的形式表现一幅作品?

我拿出实物-----菠萝让学生观察,并在黑板上用涂绕的方法将菠萝画出来,让学生去观察,去发现.

再次出示一些实物,并联想到生活中一些其他的物体让生动手绕一绕,涂一涂.并根据不同的学生分层次布置作业.

评价小结:

在评价小结时,我采取鼓励表扬的方式方法,关注不同层次的孩子,让每个孩子都有成就感,让孩子们体验到绘画的乐趣.

美术说课稿 第20篇

教学目标：

1、引导学生利用彩泥、绘画、剪纸等美术方法表现生活中的蔬菜、菜肴，体验材料带来的美感。

2、强调在创作的过程中，发扬团结协作的精神。

教学重难点：

1、引导学生用彩泥、绘画、剪纸等美术方法表现生活中的蔬菜、菜肴。

2、让学生在创作的过程中体验材料带来的美感。

教学课时：

1课时

课前准备：

各类菜的图片和一些精美的菜肴及菜名标签图片的教学课件及学生创作过程中的音乐。彩泥、绘画纸、油画棒、剪刀、彩纸、胶水。

教学过程：

一、引导阶段

师：孩子们，你们知不知道我们班最活泼，最可爱的是谁呢？（生：……）对呀！（）是我们班最活泼，最可爱的？可是今天早上我看到她的时侯却发现她好象有点心事。一问才知道，原来今天是她的生日，平时是与爸爸，妈妈和朋友在家里过的，可是今天还得上学，怎么办那？说道这儿，巧了，我们今天的美术课刚好讲到《今日的菜单》[板书课题：14、今日的菜单]何不就让我们一起为（）过一个有趣的生日呢？大家说可不可以呢？[板书：一个大的问号“？”]（生：可以。）呵呵，真是我的好学生。那下面老师就先带大家到菜市场去逛逛吧。

二、发展阶段

1、用课件出示图片，学生兴趣更浓。

师：下面我们就来看看我们买些什么样的菜？（师逐步出示主食类、蔬菜类、水果类和肉蛋类的给学生观察各种菜的特点。）

2、学生建议，初步设计菜单。

师：刚才到菜市场看到了那么多的菜，我们大家一起来选择几种菜，看看我们刚选择的这些菜可以做出什么菜式来。（生：……）

师：说着说着好象都能闻到菜的香味了，但是我们在美术课堂中不能真刀切，真锅炒，你们想想我们能用什么办法将菜先设计并展现出来呢？

（生：绘画、剪纸、彩泥……）

师：对呀，大家想的办法真不错。我们就可以先用我们美术表现的形式将菜肴设计出来啊。

3、提出活动要求，做好活动的准备。

（1）、明了比赛要求。

师：接下来我们将要进行的是一场别开生面的比赛。那我们现在的三个大组分别为我们的三个智囊团。我们三个智囊团之间将展开争夺，看今天哪个组想出的菜式，做出来的菜最丰盛、最有营养。那这组将被评为“表现智囊团”。同时我们已经分好了每三个人组成一组的合作小组，我们每个合作小组之间也将进行比赛，在每个智囊团中评选出各合作小组中表现最突出的菜式为“金点子菜”，老师还准备了一些奖品将送给被评为“金点子菜”的设计者。大家有没有胜利的信心呢？（生：有——）

（2）、课件出示大师作品及一些菜名标签。

师：为了使同学们更好地完成任务，取得最后的胜利。老师特意准备了一些有名的厨师的作品给大家做做参考。请大家注意看各种菜式、盛菜用的碗叠和每样菜旁边的菜名标签。

师生互动观看大师作品。

（3）、活动前讨论。

师：看了大师的作品我想大家可能心里更有把握了吧。接下来的两分钟时间将让大家讨论：a、自己这个合作小组准备用什么材料设计什么样的菜式，用怎样的碗碟盛放，并请将菜式的名称标签也放在你们的设计当中。b、注意合作小组中三个人的合理分工：一个人负责菜式设计，一个人负责碗碟的设计，另一个人则负责菜名标签的设计。

（4）、交流讨论结果。

4、动手做做看。

（1）、学生开始设计时，老师放轻音乐调剂课堂气氛。

（2）、学生制作，第一大组用彩泥捏出菜式；
第二大组用绘画的办法表现菜式；
第三大组的同学用剪纸的方法来创作。在学生制作的时候老师下去巡视指导。

5、作业展示与评价。

组织学生将菜肴摆在前面，请今天的小公主到台前来，大家一起为他唱起生日歌，许下心愿，请今天的小公主选出她今天最爱吃的菜，被定为今天的”金盘菜”

（1）、师：比赛时间到了，我们来看看三个智囊团的比赛结果怎样？恩…我能看到每个智囊团的孩子都是非常尽力地去做的，真是一群热心的孩子，看看你们设计的菜肴，真是色香味齐全，非常的不错。[老师将黑板上的问号换成感叹号“！”]

老师选取学生设计的任意的菜肴让学生欣赏，并问孩子设计的意图：说说为什么要设计这样一个菜肴？

（2）、请学生代表来评选出自己这一组的“金点子菜式”。

（3）、评选出“表现智囊团”。

三、课后拓展

师：今天大家设计的这些菜肴，我看到了是非常的喜欢。我想（）肯定会非常满意并感谢大家帮了她的忙，今天老师就希望放学回家后，你们也能将今天课堂上的设计告诉你们的爸爸、妈妈，同时帮助他们按照你们的设计，也做出可口又有营养的菜肴来。

美术说课稿 第21篇

一,教材分析

今天我讲课的内容选自湘版高中美术教材高中 绘画第三单元第四课的内容. 这堂课所面对的对象是高二年级的学生,上课课时为1课时. 本课是有感于大地震灾后心理救援工作中用绘画进行心理创伤恢复的艺术治疗法.绘画治疗是通过绘画的创作过程利用非语言的工具将潜意识内压抑的情感与冲突呈现出来,并且在绘画过程获得缓解与满足从而达到诊断和治疗的效果,我们虽然不在受灾区,但是现在的高中生都承受在着来自生活以及自身的极大压力,或多或少的产生某种孤独,压抑,焦虑等心理健康问题.如果美术课上学到的技能能成为出现心理问题时排解压力的一种艺术手段,那就是真正的让了美术走入了学生的内心,所以本课尝试从绘画流派中最为自由的抽象绘画进行分析欣赏,让学生初步了解抽象画并能利用画抽象画的形式画出自己真实的情感和内心.

教学目标

知识目标:掌握有关抽象画的基础知识.

技能目标 提高学生对抽象画的欣赏能力

培养学生对抽象画的实际运用能力

情感目标:教导学生用绘画的手法排解内心的压力与迷惘,用自信,健康的心理状态来感受生活,看待社会.

学情分析

高二的学生在初中的美术课程中已经有过基础绘画知识的训练,在高一的美术课程中对点线面,光影和色彩知识也已经有了初步的了解,可以根据所掌握的知识,很快的进入绘画的情绪感受活动中,通过感受艺术作品来对抽象画进行学习和了解,从而利用画抽象画的形式画出自己真实的情感和内心.

教学重点与难点

能够让学生在理解什么是抽象画的基础上真实的毫无顾忌的画出自己的个性与情感

教学准备

老师:抽象画图片 优秀范例 音乐资料

学生:油画棒 图画纸

教法学法

. 教法

观察发现法

在作品的赏析环节中,让学生先自主赏析图片,说出感想.在体验感知的基础上充分理解学习的内容.

情境创设教学法

在用抽象画进行创作的板块中,设置"假设我是映秀中学的一名幸存学生"这一特殊创作情境,并利用播放地震图片和节奏缓慢的音乐诱使学生设身处地的想象和创作.

学法

在学习过程中,让学生主动参与,乐于探索,善于思考,注重搜集和处理信息,获取新知识来丰富自己的生活,进一步激发他们强烈的创作欲望.让学生做到动口,动手,动脑,亲身参与.

教学过程

一.引入,

欣赏毕加索的系列

毕加索终生喜欢画牛.年轻时他画的牛体形庞大,有血有肉,威武雄壮.但随着年龄的增长,他画的牛越来越突显筋骨.到他八十多岁时,他画的牛只有瘳瘳数笔,乍看上去就象一副牛的骨架.那些牛的外在的皮毛,血肉全没有了,只剩一副具有牛的神韵的骨架了

毕加索的"牛",从具象慢慢的抽离成几根线条构成的极其简洁的牛的象征

先请学生谈欣赏后对这一系列作品的感受是什么 最后老师总结

总结:抽象画比写实性绘画更夸张,变形.包含了作者的情感因素,更具表现力和震撼力

欣赏分析

演示作品 蒙德里安

学生欣赏并说出自己对这幅画的理解

老师介绍该画作者的生平背景及艺术风格特点(在欣赏的过程中加入欢快活泼节奏分明的爵士乐,并配合跳动的音波线帮助理解感受)

构图→整齐排列的色块→节奏感

形式→无数的色块组成的彩线结构饿跳跃其中的小块面→快乐,明亮并生机勃勃充满音乐感

色彩→红黄蓝色的色块→明亮 快乐 幸福

小节:抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处,而又具强烈的形式构成面貌的绘画,分为两大类 第一类是不以自然物象为基础的抽象.它否定描绘具体物象,也不以自然物象为基础,仅以基本的绘画语言和形式因素创作纯粹的抽象绘画,借以表达某种情绪,意念等精神内容或美感体验.

演示作品蒙克作品

学生欣赏并说出自己对这幅画的理解

老师介绍该画作者的生平背景及艺术风格特点

童年时父母双亡的经历在其心灵深处打下不可磨灭的印记.这使他早年画下了许多以疾病与死亡相关的绘画

蒙克:"尼斯,1892年1月22日,我和两个朋友还在散步,太阳已快下山了,天空突然间变得血一样红,我似乎感受到了一种悲伤忧郁的气息,我止住了脚步,轻轻地倚在篱笆边,极度的疲倦已使我快要窒息了.火焰般的云彩像血,又像一把把利剑笼罩着蓝黑色的挪威和城镇.我的朋友,他继续独自地走着,而我却呆呆地站在那儿,焦虑使我不停地发抖,我感到四周似乎被一声巨大而又不断的尖叫声震得摇摇晃晃."

构图→天空与水流的扭动曲线与桥的粗壮挺直的斜线形式鲜明对比→动荡感

形式→变形和扭曲的尖叫的面孔→毛骨悚然

色彩→蓝色的水 棕色的地 绿色的树 红色的天 海面阴暗处的紫色→郁闷

小节:抽象艺术的第二大类是从自然物象出发的抽象,形成与自然物象保持有一定联系的抽象艺术形象.

动手画(多媒体播放悲伤沉重的音乐,展示地震图片)

老师设定特定心理背景,想象你是大地震中映秀中学幸存学生中的一员,你现在如何通过画笔表现内心情绪

展示学生优秀作品并请学生配以文字描述画中的想法,表达画面心情

五,拓展训练:

听音乐,画心情(自主命题,自由创作)

热烈欢快的

深沉悲壮的

梦幻飘渺的

疯狂激烈的

六,总结

抽象画有非常强烈的情绪语言,而且不同水平的创作者都可以根据自己的能力和感受创作出表达自己内心感受的不同层次的抽象画

美术说课稿 第22篇

一、设计意图：

小班幼儿对鲜艳的色彩特别感兴趣 ，且他们已初步具备了一些简单的添画、粘贴技能，他们愿意用自己的小手做一些简单的事情，体验成功的喜悦。因此，我选择设计了粘贴、添画这个活动，旨在让幼儿通过团色彩鲜艳的皱纹纸，添画简单的叶、茎、草等，来培养幼儿耐心做事的好习惯，发展手部肌肉的灵活性。

二、教学模式：

在本次活动中，我主要采用了“趣味教学”活动模式，即通过选择有趣味的活动内容，创设一定的情境，使幼儿树立活动的自信心。通过师生之间的趣味体验活动，运用开放点评作品的形式，激发幼儿参与美术活动的兴趣。

趣味教学法的实践过程：生活激趣——活动引趣——点评唤趣

三、活动目标：

1、学习团圆、粘贴等纸工制作方法。

2、掌握运用直线、斜线进行简单添画的技能。

3、发展手的协调能力，培养耐心做事的好习惯。

四、活动准备：

多种彩色方形皱纹纸、胶水、抹布、粗头彩笔、范画。提前带幼儿参观小花园。

五、活动组织：

1、观察感知，激发兴趣 。教师直接出示范画，吸引幼儿集中注意力欣赏、观察、启发幼儿思考：花园里的小花是用什么制作的？

2、实践感受，活动引趣。教师示范皱纹纸团花、粘贴以及用彩笔添画的制作方法。重点帮幼儿掌握团圆、添画的技能。

3、幼儿分组操作，教师指导帮助。鼓励、指示。在幼儿动手操作之前，将难点直接提出来（如：这些皱纹纸软软的，不太好团，只要小朋友能把纸捏紧，就一定能做出好看的花。）鼓励幼儿不怕困难。提示粘贴时要用拇指、食指、和中指捏住纸团的上半部，将底部在胶水中蘸一下，然后按在图画纸上，稍按一会儿，使它粘得更牢固一些，能集中地粘在纸的中部。

注意引导幼儿在学习过程中发现问题，解决问题。如纸团而松开了，说明团得不够紧，应再重新团一下。

4、善待评价，点评唤趣。

引导幼儿讨论：谁的花园里的花最多？谁的花最美？谁添画的最好看？谁的画面最整洁？