【摘要】新媒体舞蹈是应现代社会的发展而出现的一种新型舞蹈，某种程度上我们可以将其解释为科学技术飞速发展的衍生文化。较之于传统舞蹈，新媒体舞蹈不仅创作过程、表现语言与传统舞蹈截然不同，最后产生的审美影响力与传统舞蹈也有很大的差别。从目前新媒体舞蹈的发展状况来看，其前进与可提高的空间很大，最终带来的艺术效果与影响力也颇为可观。在本文中，作者以新媒体技术的飞速发展为背景，探讨新媒体技术与舞蹈艺术的关联性与融合性，以期可以更好地推动科学技术与艺术的结合与发展。
【关键词】新媒体；舞蹈艺术；起源；创新；发展
中图分类号：J7 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）04-0155-02
随着物质文化的逐渐丰盈与发展，舞蹈已逐渐成为人们日常最易接触到的艺术形式之一，并且随着现代社会的逐渐进步，新的舞蹈形式也愈来愈多，舞蹈艺术家的共同努力使舞蹈形式与类别日新月异，但即使是这样还是不能更好地满足时代的发展需求。21世纪，随着人类步入信息时代以及网络信息技术的快速发展，人们艺术消费需求日益多样化、日益高端化，以往单纯的舞台形式已经不能很好地满足人们的需求，观众逐渐将其视线从舞蹈的形态美、协调美、技巧美等转移到舞蹈艺术演员在舞台上勾勒出的舞台流动性与和谐性上，这种艺术与技术的契合性逐渐发展成为人们欣赏艺术的最终目标之一。
一、新媒体舞蹈艺术的起源
新媒体舞蹈艺术滥觞于上世纪六十年代，1967年，“艺术与科技艺术节”在斯德哥尔摩召开，这场融合了艺术与技术的世界文化展为世界各地的艺术先锋提供了一个广阔的舞台。某种程度上来说，这场艺术盛宴不仅是录像艺术、录像装置艺术和新媒体舞蹈表演艺术等新媒体艺术样式的“播种机”，亦开当代多媒体剧场和交互表演实验艺术之先河。事实上，正是伴随着现代主义、后现代主义文艺思潮的历史演变，新媒体舞蹈艺术才确立了其整体性、交互性和生命感并重的美学原则。一方面，它使“舞蹈”主体从简单的动作发展到深层次的思考再最后发展到现代化的虚拟数字，实现了舞蹈艺术的自我超越，为媒体技术与新媒体舞蹈的相互渗入与结合创造了不可或缺的重要条件；另一方面也使得舞蹈表演从现场空间转移到荧屏空间再最后转移到键盘空间，实现了舞蹈表演空间的历史转型。这双重的艺术转型——表演者、表演空间，完全颠覆了以往舞蹈艺术的存在形态与表现形式，将新媒体舞蹈艺术拉到人们的眼前，使其成为一个万人注目的现实艺术形式。
二、新媒体舞蹈艺术的创新
（一）影像技术
传统而言的舞蹈，主要是依托舞台和剧场，借助舞蹈者的形体动作表现一种舞台艺术效果，这同时也是传统舞蹈的基本特点之一。从舞蹈的传播与受众体来看，传统舞蹈消费还是倾向于小众化的一种由特定群体的舞蹈艺术形式。但随着信息技术的到来以及新媒体技术在舞蹈艺术中的渗透，舞蹈艺术改变以往保守的形式逐渐跨界跃入影像界，成为民众艺术消费的主要形式之一。影像技术对于现代媒体舞蹈的影响颇为深远——舞台形式的多样化、舞台效果的现代化、舞蹈受众群体的扩大化，随着这些影响力的逐渐加深，影像技术逐渐成为现代媒体舞蹈的必不可少的要素之一，21世纪新媒体舞蹈的受众体逐渐扩大，影像技术便成为现代舞台艺术表演中最被广泛应用的主要技术之一。影像技术使舞蹈表演摆脱了以往简单死板的舞台背景，化静为动，从舞台背景入手，用影像技术制造出的动态实物景象代替传统的静态缺乏情趣的布景板，可以说影像技术给舞蹈带来了新的生机，美妙的动态景观，极富有情趣同时又兼备氛围，再配合上舞蹈艺术家曼妙的舞姿，可谓是摇曳生香，为观众奉上一场极佳的视觉盛宴。
除了艺术美的升级，影像技术也极大地改变了以往舞蹈的表演空间，使舞蹈艺术借助影像技术从幕布投影发展到等离子屏、LED屏、全息激光投影等，这不仅扩大了舞蹈艺术展示空间，还解决了以往幕布投影模糊不清的问题，亮度、清晰度等都得到了根本上的提高，画面质感也是愈来愈好。现下，影像技术的成熟使其在舞台表演中的应用范围逐渐扩大，并随之促进了新媒体舞蹈艺术的发展成熟。总之在新技术与新媒体的共同作用之下，影像技术逐渐成为舞台艺术表现手法与应用技术的重要元素，这种独特的舞台演绎方式不仅拉近了观众与舞台的距离，同时还传达出了一种独特的思维与审美方式，使现代舞蹈因镜头而改变，可谓是“为镜头而舞蹈”。
（二）虚拟现实技术
虚拟现实技术是现代数字化技术手段之一，随着我国数字化媒介产品的不断发展与应用，虚拟技术在舞蹈艺术中的渗入更加全面，其产生的舞台审美效果也是更加明显，给观众一种极为强烈的视觉效果。
虚拟现实建构，即利用计算机虚构一个仿若现实的环境，利用现代计算机手段对人的感官进行突破，使人在虚拟环境中感知真实的世界。现代虚拟现实构建手段已经成为舞蹈艺术的表现新形式之一，它利用三维软件根据舞蹈表演需要，创造出一个与舞蹈情景相吻合的虚拟现实，然后借助投影仪等将这些影像投射在舞台上，并根据舞蹈艺术家的动作随时调整虚拟画面，使整个舞蹈情景更加立体逼真。在虚拟现实空间中，现实——比如说舞蹈动作，与虚拟——比如说舞蹈情景相互交融、相互作用，利用虚实交接，创造出一种深层的沉浸感，借助这种意境对观众的情感进行升华。
（三）交互技术
舞蹈艺术的展现空间在现代媒体技术的推动之下，从以前固定的不可移动的舞台、剧场等搬到了电脑、电视、手机等可随意移动的荧幕之上，打破了以往的时空限制，变得便捷易于获取。同时，随着人们物质文化的消费，人民已不再仅将自己对于舞蹈艺术的欣赏放在观看上，参与成为这个时代人们对于舞蹈艺术的新需求之一。交互技术的出现就很好地解决了这一问题，使得与舞蹈艺术有关的所有参与者，比如舞蹈设计家、表演者、参与者、观众等都可以随时参与其中，我们将这种有交互技术参与的舞蹈艺术形式称为交互式舞蹈。交互式舞蹈借助现代计算机手段，在虚拟空间将真实舞蹈者与高科技配置下的虚拟身体实现感官与动作上的交融，实现两个身体上的对话。
三、新媒体舞蹈的未来发展
新媒体舞蹈未来的发展不仅要依靠舞蹈设计者本身大胆的创新与想象，同时还要依靠现代新技术手段的扶持帮衬。这种创新不单指的是舞蹈设计动作与内容形式的创新，其同时也是对新媒体艺术形式的创新，新媒体舞蹈艺术借助一种前所未有的现代技术手段，以现代舞蹈为载体，给观众打造一种独特的视觉艺术效果，并利用、借助其中的技术手段，实现舞蹈艺术的观演互动。
随着现代艺术形式与现代科技手段的不断相互渗透，舞蹈与新媒体的结合依然成为现代社会文化形式发展的趋势之一。新媒体舞蹈已不再是传统的舞蹈表现形式，其突破自我，借助现代技术，实现了自己的跨界流动，将自身发展成为一种糅合了多门学科的多功能的、内部积极合作的艺术性学科。这门学科不仅适应现代社会的发展与需要，其同时也是现代民众的审美以及文化所需，在不久的将来，新媒体舞蹈会随着社会的逐渐深入与发展而成为这个社会的艺术主流形式之一，它会因为形式多样、品质高尚、表演空间延展性强等受到民众的广泛喜爱，民众借助信息技术手段，破除时空限制、实现异地共舞，在网络虚拟空间将新媒体舞蹈广泛地传播。当然，这并不是说在未来真人舞蹈艺术就会被淘汰，在这里，新媒体舞蹈只是一种从传统真人舞蹈艺术中衍生而出的一种新形式，是社会发展之下、技术手段更新之下的新的舞蹈艺术形式。
参考文献：
[1]徐鹏等.新媒体艺术论[M].北京：高等教育出版社，2006.
[2]孙晓梅.舞蹈多媒体技术及其应用[M].上海：上海音乐出版社，2004.
[3]张朝霞.新媒体舞蹈概论[M].北京：知识产权出版社，2012.
相关热词搜索： 融合 舞蹈 媒体 艺术 研究
